Las obras de Ostrowski: lista de los mejores. La primera pieza de Ostrovsky

"Columbus Zamoskvorechye", el autor de obras de teatro, que resultó dramático ruso en la literatura "real" – que A. N. Ostrovsky, cuyas obras desde la mitad del siglo XIX se convirtió en el principal en el repertorio del Teatro Maly de Moscú. Todo lo que han escrito, no se ha hecho para la lectura, y para el escenario. El resultado de 40 años de actividad creativa se convirtió en el original (50), creada en co-autoría, obras de teatro procesados y expresados.

Las fuentes de "inspiración"

Todas las obras de Ostrowski se basan en la monitorización continua de la forma de vida de las diferentes clases sociales, en su mayoría comerciantes y Gentry.

Infancia y la adolescencia dramaturgo pasado ahora sirviendo – el antiguo barrio de Moscú, que está habitada principalmente por los comerciantes. Por lo que el Ostrovsky estaba muy familiarizado con la forma de vida y características de intrafamiliares y las relaciones sociales. A mediados del siglo XIX, parece cada vez más los llamados "especuladores" – van a entrar en un nuevo comerciante.

Muy útil fue el trabajo de la Oficina del tribunal de Moscú de conciencia donde Alejandro se unió en 1843. 8 años de observaciones de numerosos pleitos y peleas de los comerciantes y familiares permitir que se acumule información valiosa sobre la que se escribirá las mejores obras de Ostrovsky.

En la obra del dramaturgo decidido asignar 4 período básico. Cada uno se ha caracterizado por un enfoque especial a la representación de la realidad y la apariencia de piezas brillantes.

1847-1851 años. Los primeros experimentos

Ensayos escritos en el espíritu de "escuela natural" y de acuerdo con las tradiciones establecidas por Gogol, trajeron un título escritor novato "Columbus Zamoskvorechye". Pero muy pronto fueron reemplazados por el juego, que por completo vytesnli géneros épicos.

La primera pieza de Ostrovsky – "retrato", leyó por primera vez por el autor en una fiesta en S. Shevyreva. Pero la fama trae "Bankrut", más tarde llamado "a su pueblo – están contados" La reacción a la pieza fue instantánea. La censura que fue prohibida de inmediato (escrito en 1849, llegó a la escena sólo en 1861), y V. Odoyevski puso a la par con el "ignorante", "¡Ay de Wit" y "Inspector". Desde hace varios años, el producto ha leído con éxito en los círculos y las veladas literarias, siempre que el joven autor se reconoce universalmente.

1852-1855 años. periodo "Moskvityaninsky"

Este es el momento en que se unió a la Ostrovsky "personal joven editorial" de la revista, la predicación de la idea de 'suelo, y tienen un interés al comerciante. Los representantes de la clase social, no asociados con la servidumbre y no separados del pueblo, podría llegar a ser, de acuerdo con Grigoriev, una nueva fuerza que puede afectar el desarrollo de Rusia. En este período de 3 obras Ostrowski, uno de los cuales – "La pobreza no el defecto".

La trama de la imagen de las relaciones familiares comerciante Tortsov. padre dominante y tirano, orgulloso, los planes para casarse con su hija, en el amor con un mal administrador de la Korshunova inteligente y rica. Es el comerciante de la nueva generación, que nunca se perdió su. Convencer a-tirano hermano favorito incapaces – propensa a la embriaguez, no amasado una fortuna, pero en todas las siguientes leyes morales. Como resultado, el caso se resuelve con éxito para Luba, y el dramaturgo afirma victoria rusa cultura popular y las tradiciones de la europea.

1856-1860 años. Acercamiento con el "contemporáneo"

Las obras de este periodo: "Un Mensaje rentable", "En una resaca fiesta extraña" y, por supuesto, "La Tormenta" – fueron el resultado de un nuevo el papel de la clase mercantil patriarcal en el país. Ya no se siente atraída por el dramaturgo, y más y más características tiranía y tratando desesperadamente de resistir la nueva y democrática (el resultado de la gente común de "contemporáneo"). Esto es más claramente "oscuro reino" se ha demostrado en un único dramaturgo tragedia "de la tormenta". Aquí, hay jóvenes que no quieren que aguantar con las leyes domostroevskimi.

El análisis de las obras creadas en los años 40-50, A. Grigoriev llama Ostrovskogo A. N. "poeta del pueblo" verdaderos, que hizo hincapié en la enormidad de sus pinturas representadas.

1861-1886 años. obra de madurez

En los 25 años del dramaturgo posterior a la reforma escribió obras vivas, diversas en género y tema. Se pueden agrupar en varios grupos.

1. Comedia sobre la vida de los vendedores: "La verdad es bueno, pero la felicidad es mejor", "todos los días no es el domingo."
2. Sátira: "Los lobos y ovejas", "dinero fácil", "El bosque", y otros.
3. "Imágenes de la vida en Moscú" y "precios del interior" del pueblo "pequeños" "pesados Días", "viejo amigo es mejor que dos otros nuevos", etc.
4. Crónicas sobre un tema histórico: "Kozma Minin Zaharich-Sukhoruk" y otros.
5. drama psicológico "La última víctima", "novia".

Además es el juego de cuento "doncella de la nieve".

Las obras de las últimas décadas se convierten en rasgos trágicos y filosóficas y psicológicas y diferente perfección artística y enfoque realista de la imagen.

El creador del teatro nacional

Los siglos han pasado, pero las obras de Ostrovskogo Aleksandra Nikolaevicha todavía recoger avisos en los principales escenarios del país, lo que sugiere la frase Ivan Goncharov: "… después … podemos decir con orgullo: tenemos nuestro propio teatro nacional ruso." "Poor Bride" y "permanecer en su propio trineo", "El matrimonio Bal'zaminova" y "El corazón no es una piedra", "Ni un centavo, y de repente Altyn" y "estupidez suficiente en cada Rey Mago" … La lista con los conocidos cada uno al teatro Ostrowski reproduce los nombres pueden continuar durante mucho tiempo. Gracias a las habilidades del autor teatral en el escenario cobró vida un mundo especial lleno de problemas que siempre se preocupan por la humanidad.