El teatro en el siglo 17 en Rusia. Teatro de la Corte en el siglo 17

Teatro – nacional ruso tesoro, que data del siglo 17. Fue entonces cuando comenzó la formación de los principios básicos de representaciones teatrales y sentó las bases de este arte en Rusia.

Los orígenes del teatro ruso

El pueblo ruso siempre han sido conocidos por la capacidad de diversificar su tiempo libre. Durante mucho tiempo se ha celebrado en Rusia, ferias y festivales, donde los protagonistas se convierten en payasos. Así es como las personas que fueron llamados artistas, entre los que se encontraban los cantantes y músicos y actores.

Por lo general, las representaciones teatrales se limitaron a cualquier iglesia o de fiesta nacional. Sin embargo, con el tiempo el festival podría arreglar sin ninguna razón. Payasos fueron personas sin refugio y dinero, que a menudo se reunieron en grupos separados y pasaron por ciudades y pueblos con el fin de ganar. En sus comunicaciones, que utilizan una variedad de instrumentos musicales (flautas, arpas), muñecas, trajes hechos a mano.

Un poco más tarde, los artistas, llegando a una nueva ciudad, erigido en su área especial del edificio donde vivían, y se llevaron a la audiencia. Este edificio se conocía como farsa, entonces todos los concursos recibieron el mismo nombre. El repertorio de los bufones eran sociales sátira, chistes, cuentos, romances.

A pesar de que con la llegada de la actitud hacia las cabinas de teatro se convirtió en muy negativo y negativo, no podemos olvidar el impacto que tuvo en el desarrollo de la antigua sala de entretenimiento de Rusia.

Elementos del teatro, que surgen debido a las nociones populares

Desde el teatro en el siglo 17 en Rusia acaba de comenzar su largo viaje, muchos elementos y detalles han sido aprobados en los bufones y tomado de las actuaciones folclóricas.

En primer lugar, este espacio teatral. La primera de esas sala se convirtió en la Cámara Poteshnaya, donde a partir de 1613 invitó a hablar bufones. Plenamente estas ideas no puede ser llamado un teatro, porque eran de la naturaleza del circo con un montón de humor y varios trucos.

En segundo lugar, el andamiaje etapa. Durante sus discursos payasos se reunieron alrededor de él una gran multitud de personas, y hay una necesidad de demostrar su talento en algún elevación, que todas las personas pudieran verlo. El primer andamio fue construido para mostrar la obra de teatro de marionetas.

En tercer lugar, el drama oral. Payasos realizan trabajos que la gente ha escrito. Así nació el famoso héroe perejil.

teatro de la corte del siglo 17

Incluso el rey Mikhail Fedorovich durante su reinado comenzó a pensar en la creación del teatro de la corte. Sin embargo, para poner en práctica esta idea se necesitaban expertos extranjeros, ya que en Rusia todavía había notables dramaturgos y artistas, capaces de servir con dignidad Melpómene.

En 1644 en Rusia de Estrasburgo llegado compañía de actores, que estaba preparando su discurso durante un mes. Sin embargo, por razones desconocidas, fueron expulsados del país.

teatro lleno en el siglo 17 en Rusia apareció bajo el zar Alexei Mijáilovich. Se expuso la idea Artamon Boyar Matveev, que a menudo se ve en Europa y lo que puede ser el arte. El primer teatro ruso del siglo 17 comenzó su trabajo en 1672.

El pastor de la colonización alemana Johann Gottfried Gregory por orden Matveeva pocas semanas reunió a un grupo de actores, que consiste en hombres y los niños, y les dio lecciones de arte dramático. También escribió el primer juego basado en el relato bíblico de Ester.

escena del teatro de verdad se construyó en el pueblo de la transfiguración. El estreno tuvo lugar el 17 de octubre. Presentación pasó diez horas, pero el rey y los nobles, y la reina, con su séquito fraguó a fin.

En 1673 escenario teatral se trasladó al Kremlin. El dramaturgo fue bien recompensado por su trabajo y se apresuró para comenzar a escribir una nueva obra. En este momento, escribió de Judith, utilizando también la historia bíblica. El teatro en el siglo 17 en Rusia fue el principal entretenimiento del rey.

Después de la muerte de Gregorio en 1675 a la cabeza del teatro de la corte se convirtió en su aide Givner, que creó varias producciones dramáticas exitosas. Sin embargo, la corte del teatro ruso del siglo 17 dejó de existir en 1676, después de la muerte del zar Alexei Mikhailovich.

teatro de la escuela

El teatro en el siglo 17 en Rusia sólo se está empezando a su rápido desarrollo, también a las escuelas religiosas. Esto ha sido posible con la parte activa de la iglesia, que pretendía reforzar su posición entre las personas.

teatros primera escuela se abrieron en el Kiev-Mohyla y la Academia Eslava-griego-latino. El repertorio consistió en la presentación de temas religiosos, pero no había un lugar para los intermedios. Sátira afectó los intereses del clero, y, finalmente, un teatro de la escuela dejó de existir más cerca del siglo 18.

teatro de la escuela también influyó en las tradiciones. Intermedia fue el prototipo de la comedia moderna. Actores que cumplan los principios del clasicismo en sus producciones, y también se utilizan los caracteres, incluyendo en prendas de vestir.

gira por el extranjero

El teatro en el siglo 17 en Rusia ha adoptado una experiencia muy valiosa de las empresas extranjeras de turismo de Italia, Prusia y Francia. Gracias a ellos, administrar el triunfo del pensamiento espiritual, eran una fuente de desarrollo social y creativo.

Con la llegada de Fedor Alekseevich teatro, la pintura, la música del siglo 17 estaban condenados a un largo estancamiento, como el nuevo rey tenía poco interés en el arte. Pero el destino quiso que, la edad de su reinado fue de corta duración.

Que ascendió al trono de Pedro I dio una nueva ronda de desarrollo del teatro y el arte en general en Rusia.