El cuadro "Las Meninas" Picasso: descripción, historia y comentarios. Pablo Picasso "Las Meninas. De acuerdo con Velásquez" 1957

Izoparafraz – así llamado trabajo pictórico o gráfico, inspirado en las pinturas de otro artista. Cuanto mayor sea el contenido del material de partida que interesante enfoque principal querer una nueva mirada a las obras maestras reconocidas, mayor será la importancia de replantear tales.

Serie "Las Meninas" de pinturas de Picasso, creado después de la creación de la mayor Velasquez – el resultado de la cooperación entre los dos genios, separados en el tiempo, pero la escala de talento artístico similar.

obra maestra de Velázquez

La pintura, creado por Diego Velaskesom (1599-1660) durante cuatro años antes de su muerte, requiere una entrada gradual y una larga contemplación. Está lleno de misterios y subtextos que permiten la interpretación que aparecen en cada nueva generación de investigadores y amantes del arte.

Misteriosamente mucho, empezando por el nombre. Español Las Meninas ( «dama de honor") se ha convertido en una Aceptada, aunque las principales pinturas de figuras – hija de cinco años del monarca español Felipe IV – Infanta Margarita. El lienzo tamaño 2,76h3,18 m se llama un autorretrato de Velázquez, debido a que la figura del artista frente a un gran lienzo, que mira atento hacia el público, no es menos importante que la pequeña princesa y su séquito.

Aquí no sólo se están compartiendo la imagen de la pareja real, la decisión como un vago reflejo en el espejo. Por lo tanto – más opciones de trazado: pintor de la corte escribió poco Infanta y distraído a venir los padres reales, o él está ocupado trabajando en un enorme retrato desfile de Felipe IV y su esposa Marianne, que entretuvo única hija.

caracteres

Todos los héroes de "Las Meninas" tiene un nombre y una historia transmitida a lo largo del tiempo. Esto le da a las imágenes caras adicionales creados por Velázquez. La dama de honor de Doña María Sarmiento a kowtow somete al recipiente para beber con una chica real que se encuentra en una prenda ajustada y voluminosos no se puede mover libremente, y se ve obligada a mantener la postura de acuerdo con la estricta etiqueta. Sólo tensa la otra criada, monja de las suites y el guardaespaldas de la Infanta. Solamente los monstruos, payasos se comportan de forma natural. Enana Maria Barbola muestra con orgullo una recompensa real y pequeño pie Nicolao empuja una enorme mastín.

Pintor admira la pequeña princesa, escribe en detalle las de su entorno. Sólo aquellos de los que depende el destino de la corte y la suya propia, no se dignó mirada y esfuerzo extra. pareja real – fantasmas vagos en el espejo, y el patio Mariscal omnipotente – se han destacado en la figura puerta, con rasgos faciales borrosas contre.

Velasquez – un verdadero mago de la luz y la composición. Incluso los contemporáneos impresionados sentido de la realidad que distingue a "Las Meninas". El haz incidente de suplemento de espacio de luz y sombra misteriosa y enriquecer la historia que le dice al asistente. Esta historia excita la gente durante más de tres siglos, creando sus propias asociaciones. Su especial importancia "Las Meninas" Picasso creó durante otros estilos artísticos y los valores culturales.

desarrollo del patrimonio

Pablo Picasso (1881-1973) tenía 14 años cuando por primera vez se reunió con su padre en el Museo del Prado de Madrid. Desde entonces, Velásquez se convirtió, junto con Goya, El Greco, Delacroix, Courbet, Poussin para ejercer una fuerte influencia en la conformación de la opinión de la artista en el mundo y en la pintura. Mientras estudiaba en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (1897-1898) estaba ocupado copiando las pinturas de estos artistas, entrar en su "anatomía", tratando de descubrir los secretos de su efecto mágico en el público.

Paño Velásquez impresionado increíble atmósfera psicológica, la complejidad de las relaciones entre los personajes, el artista y el espectador. En las memorias de los contemporáneos, de diferentes épocas, muchos testimonios de admiración proyecto de Picasso genio Velázquez, realismo, composición única y la más alta habilidad técnica del maestro.

En su legado – numerosos dibujos y bocetos inspirados por una pintura de Velázquez. En 1957 la Asociación de Picasso "Las Meninas" resultó en una gran serie, en la que la banda se somete a una revisión exhaustiva y análisis que contribuyó al nacimiento de nuevas emociones e imágenes inesperadas.

Historia de la creación

Su "Las Meninas" Picasso creó casi exactamente tres siglos después de Velázquez. Se está trabajando en este ciclo de agosto a diciembre de 1957 en su casa de campo en el sur de Francia. Incluye 58 pinturas de todos los tamaños y con diferentes grados de uso de motivos "Menin". Aquí hay una gran interpretación blanco y negro y color de todas las pinturas y obras pequeñas que representan los personajes principales y secundarios. Una serie de Picasso "Las Meninas" contiene la improvisación completamente libre, sin alusiones directas, pero todavía inspira en imágenes de Velázquez.

Este trabajo se suele atribuir a finales del periodo de Picasso. Es evidente la ausencia de los grilletes de la mente y de manera artística valor, que eran el resultado de intensos esfuerzos creativos y cautivar el maestro durante mucho tiempo. Afecta a la libertad y la audacia con la que reinterpreta de Picasso "Las Meninas". Su estilo de pintura de esta serie – la encarnación del espíritu de la experimentación y el reformismo, que es el contenido principal de toda la vida del maestro. Cuando se trabaja en un ciclo de la artista de 76 años de edad, que había alcanzado el éxito y el reconocimiento entre los profesionales y el público, aunque algunos ven en sus trabajos sobre los temas de los maestros del pasado deseo de superar las dudas sobre su importancia.

de Picasso "Las Meninas": Descripción

Imagen, lo que desencadenó una serie de Picasso pintado 17 de de agosto de, 1957. Este gran lienzo volvió blanco y negro y se ve sin terminar. En una composición que Picasso, en contraste con el original izquierda, horizontal, se puede ver todos los personajes. Aquí la presencia del autor, artista, Infanta y su pequeño séquito, que se refleja en el espejo del rey y la reina, e incluso un perro. Pero la metamorfosis, que somete sus imágenes y todo el espacio de la imagen, creando una nueva realidad.

Incluso una comparación fugaz de pinturas "Las Meninas" de Velázquez y Picasso revela un enfoque diferente para la cobertura y la profundidad del escenario como un medio de expresión. En contraste con la fuente original, que alcanzó un espectador fiabilidad de la luz y la sombra, para una nueva interpretación de la relación de la materia es claramente visible en primer plano y los espacios sombreados apagados un gran estudio. Pero cuando se vierte iluminación lateral se mantiene cegadora corriente en la puerta detrás de la Mariscal, se subraya en la forma de la silueta de tenis lacónica. El drama de estos emitida "hombre negro" – es sólo una pequeña parte de la emoción que genera un lienzo.

Atento y abierto a la percepción del espectador va a ver cómo Picasso complementa y modifica el contenido original. "Las Meninas" de Picasso muestran contenido nuevas imágenes reconocibles. La figura del artista se convierte en una gigantesca estructura, formando el lienzo estructura casi arquitectónica. hipertrofiado cruz en su pecho Velázquez, según la leyenda escrita por el rey después de la muerte del artista. Dama de honor de hacer uso de la rigidez similar a la agresión. Enanos y un perro como un dibujo animado, pero el cómic no tiene un personaje fácil de humor puro.

Comparación de herramientas visuales

Demasiado diferentes delicia visual "Las Meninas" de Velázquez y Picasso. Comparación de las técnicas escénicas indica claramente tres siglos la diferencia horaria. Picasso principales medios visuales – geometrización y forma generalizada. La escena es como un reflejo en los fragmentos de vidrio roto. La interacción de la energía nacida de líneas y planos, imágenes realistas y son reemplazados por símbolos y máscaras.

Esto se hace más clara cuando una composición monocromática se sustituyen por la lona multicolor. De color enriquece la historia, lo que le da el carácter de Picasso. En una realización, el color amarillo en la figura de la Infanta le da un brillo sobrenatural, resistiendo ambiente agresivo. En otro – la cara de un niño se convierte en un triángulo blanco sin vida, un símbolo de la muerte de cualquier sentimiento humano entre los vivos por los rituales estrictos. Pinturas de Picasso, así como los resultados originales, puramente de representación diferentes, pero que el contenido semántico de la imagen le permite comparar de forma objetiva. Velázquez y Picasso de "Las Meninas" se interpreta como una escena compleja, llena de contenido casi literaria.

otra filosofía

realismo virtuoso de caracteres de idiomas de plástico Velázquez y Picasso servir a un propósito – para mostrar vistas del mundo, lo que corresponde a la era moderna de ellos. Por lo tanto es difícil de detectar unidad significativa mediante la comparación de imágenes. "Las Meninas" de Velázquez y Picasso pertenecen a los mundos, a menudo lo contrario. Pregunta artista contrarrestar las autoridades rituales y las diferencias de clase, fecha para el siglo XVII, transformado en el siglo XX, un problema que el papel del arte en el mundo moderno.

En la obra de Picasso y resolver los objetivos globales y específicos. Con la nueva escena artista familia estimaciones de la posición que tiene la principal fuente de luz pastoral. La dualidad de la naturaleza humana, a los filósofos razonables del comienzo del siglo XX, Picasso expresó con claridad. Su limpieza puede contener motivos de la ira y la agresión, Mariscal aparece la silueta de negro de mal agüero, el símbolo del sufrimiento cristiano. Incluso perro en un caso emite inmediatez cómica en otro se convierte en monstruo terrible parecido al lobo.

Pero esto es sólo una parte de los aspectos filosóficos, que son analizados por los maestros. La variedad de cuestiones planteadas, que el espectador decide por sí mismo – una calidad superior, que tiene un cuadro de "Las Meninas" de Velázquez y Picasso. Esta es una propiedad general de todos y la creatividad de dos genios españoles.

libertad de asociación

Sin embargo, la diferencia en el enfoque a la solución de Picasso y Velázquez tareas creativas es muy grande. Define aquí se convierte en la categoría de lo inconsciente en el arte, implícita en la forma regulada de estilo de vida del siglo XVII y la búsqueda subyacente para los líderes de las nuevas pinturas durante el siglo XX. El cuadro "Las Meninas" de Velázquez y Picasso destaca más claramente. Con base en los resultados de la última genialidad de la vanguardia líder del siglo XX que crea un mundo basado en la madre, es demasiado dependiente de su subconsciente. Es difícil creer en la conciencia de cada movimiento Picasso y razonabilidad absoluta de cualquier elemento del lienzo. Con respecto a Velásquez este enfoque es más evidente.

Aferrarse a ninguna, elemento original más insignificante, Picasso llega a resultados sorprendentes. Haciendo a cabo en la línea vertical delgada original detrás de la enana Nikolasito y llamar la atención sobre la inusual posición de los dedos, que se encuentra en una forma de realización crea una imagen de las marionetas, tocando el clave.

La libertad de asociación y la imaginación sin límites son particularmente sorprendente si se compara la imagen. Velázquez y de Picasso "Las Meninas" está lleno de un montón de alusiones y referencias, y la elección de esta obra de arte como una sacudida de la inspiración no es absolutamente accidental. Nosotros dos pinturas a través de las edades es evidente. Acertijos, que contenían una obra maestra del siglo XVII, a su manera resuelven el lienzo de la gran vanguardia. Al mismo tiempo, muchos de los problemas planteados por Picasso en frente de la audiencia, son intemporales.

"Las Meninas", de Velázquez y Picasso: Una comparación

¿Cuáles son las principales diferencias entre las dos obras maestras?

• Estas pinturas pertenecen a diferentes estilos artísticos. Velasquez – de estilo barroca, Picasso – el líder del arte de vanguardia
• La imagen original es notable realismo, personajes Picasso condicional.
• Principal Picasso creó una serie de blanco y negro, Velázquez utiliza una rica paleta de colores.

Ellos tienen algo en común:

• Resumen de réplica carácter de Picasso, al igual que el original, tiene una historia específica y la historia de la relación de los personajes.
• La variedad de cuestiones planteadas, la mayor parte de los cuales – el papel del artista y el arte en el mundo y la sociedad.