La dinámica de la música – este es uno de los principales medios de expresión. Características dinámicas del piano

Música – una forma de arte que apela a nuestro campo sensorial a través de los sonidos. los sonidos del lenguaje tiene en su composición los diferentes elementos que la terminología profesional llamado "medio de expresión musical." Uno de los más importantes y más poderoso de los efectos de los elementos es el altavoz.

¿Qué es la dinámica

Esta palabra es familiar para todo el curso de física y se asocia con los conceptos de "masa", "poder", "energía", "movimiento". En la música, determina lo mismo, pero en relación con el sonido. La dinámica de la música – es el poder del sonido, sino que también puede ser expresada por los conceptos de "lento – más fuerte."

El juego está en el mismo nivel de sonoridad no puede ser expresivo, rápidamente los neumáticos. Por el contrario, el cambio frecuente de la dinámica hace que la música interesante, lo que permite la transferencia de una amplia gama de emociones.

Si la música está diseñado para expresar la alegría, fiesta, júbilo, felicidad – el altavoz será brillante y sonora. Para transmitir emociones tales como la tristeza, la ternura, la timidez, se utiliza la penetración de la luz, altavoz suave y tranquila.

Las formas de designación de una dinámica

La dinámica de la música – esto es lo que determina el nivel de volumen. Notación para esto, hay un poco de gradaciones reales en el sonido mucho más. De manera que los personajes dinámicos deben ser considerados sólo como un esquema, la dirección de búsqueda, donde cada intérprete demuestra plenamente su imaginación.

la dinámica de productividad "fuerte" por el término "punto fuerte", "tranquilo" – "piano". Es de conocimiento común. "Tranquilo, pero no demasiado" – "mezzo piano"; "No sea demasiado fuerte" – "mezzo forte".

Si la dinámica de la música requiere ir al nivel de los extremos, el uso de matices "pianissimo" – muy tranquilo; o "fortissimo" – muy fuerte. En casos excepcionales, el número de iconos "fuerte" y "piano" puede ser de hasta cinco!

Pero incluso con todas las opciones que el número de caracteres para expresar el volumen no supera los 12. Esta cifra no es mucho si tenemos en cuenta que un buen piano puede extraer hasta 100 gradaciones dinámicas!

Por instrucciones dinámicas también incluir los términos "crescendo" (volumen aumentando gradualmente) y opuesto en significado al término "diminuendo".

Altavoz musical incluye una serie de símbolos que indican la necesidad proaktsentirovat cualquier sonido o la armonía:> ( "énfasis"), sf o SFZ (enfoque nítido – "sforzando"), RF o RFZ ( "rinfortsando" – "fortalecimiento") .

Desde el clave al piano

Las copias sobrevivientes de clave y clavicordio nos permiten imaginar lo que la dinámica de la música del período barroco. Mecánica de piano antiguos predecesores no permiten cambiar el volumen de forma gradual. Para que el cambio abrupto de la dinámica allí teclados adicionales (manuales), lo que podría añadir al sonido debido a las connotaciones octava duplicaciones.

Un sistema especial de palancas y órganos pies teclado nos permite lograr la diversidad de voces y el aumento de volumen, pero todavía hay un cambio repentino. En relación con la música barroca hay incluso una especial expresión "terraza-dinámicas", como el cambio de los niveles de volumen se parecían a las repisas terrazas.

Con respecto a la dinámica de la amplitud, era bastante pequeña. El sonido del clavicordio, agradable, plata y tranquila cerca, apenas se escuchó a una distancia de varios metros. El sonido del clavicordio era más dura, con un tinte metálico, pero un poco más rotundo.

Esta herramienta fue muy querido I. S. Bahom por su capacidad de dejar en un grado leve, pero aún así cambiar el nivel de la dinámica, dependiendo de la fuerza de contacto de los dedos a las teclas. Esto hizo posible dar a la frase un bulto definido.

La invención, en el piano a principios del siglo 18 con su sistema de martillo revolucionado mediante la ampliación de las oportunidades de teclado. La dinámica de la música interpretada en el piano moderno, tiene un gran número de gradaciones de sonido y, lo más importante, la disponibilidad de una transición gradual de uno a otro matiz.

La dinámica de un grande y detallada

Principales dinámicas normalmente expresan los símbolos indicados en la tabla. Son pocos, son claras y definidas.

Sin embargo, el "interior" de cada uno de estos matices pueden ser degradados más finos de masa de sonido. Para ellos, no se ha inventado signos especiales, pero existen estos niveles en el sonido real y nos hacen ansioso por escuchar el juego de un artista con talento.

Este pequeño altavoz llama detallada. La tradición de su uso se remonta a la música barroca (pensar en la posibilidad de que el clavicordio).

La dinámica de la música – es una de las piedras de toque de maestría. Que el dominio de matices sutiles, la luz, cambios sutiles en su juego cuenta con un profesional con talento.

Sin embargo, es menos difícil que es para distribuir uniformemente la ganancia o pérdida de la sonoridad, cuando se "estira" en un gran segmento del texto musical.

la dinámica de la relatividad

En conclusión, vale la pena señalar que la dinámica de la música – es un concepto muy relativo, ya que, de hecho, y todo lo demás en nuestras vidas. Cada estilo musical e incluso cada compositor tiene su escala dinámica, así como las características de los matices de la aplicación.

Lo que suena bien en la música de Prokofiev, absolutamente inaplicable en el desempeño de sonatas de Scarlatti. Un matiz piano de Chopin y Beethoven sonará muy diferente.

Esto también se aplica al grado de acentuación, la duración de la conservación de la misma dinámica de nivel, el cambio de modo y así sucesivamente.

Para dominar esta herramienta de expresión musical en un buen nivel profesional, es necesario, en primer lugar, el estudio de los grandes maestros del juego, para escuchar, analizar, pensar y sacar conclusiones.