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Como las películas sonoras: características, historia y datos interesantes

Hoy vamos a hablar acerca de cómo dar voz a las películas. Cuando llegaron talkies? ¿Qué tecnologías se utilizan? Lo que se requiere para crear un sonido de calidad? En esta y no sólo en el material adicional.

Una breve historia

En el momento de la invención de la humanidad cine para la tecnología de grabación de sonido que estaba disponible. Para este fin se utilizó un dispositivo llamado un fonógrafo. Los primeros intentos de combinar imágenes en movimiento en la pantalla con audio inventor Thomas Edison tomada de nuevo en 1894. Que fue co-autor con su ayudante William Dixon creó la primera película de la película, que sonaba la frase: "Hola, Sr. Edison, espero que esté satisfecho con los datos del cine?" Sin embargo, la invención no se encontró su aplicación, porque en ese momento era muy difícil crear una grabación de alta calidad exactamente sincronizarlo con el vídeo.

Un principio Edison similares, trató de hacer una realidad del productor francés Leon Gomon. En 1900, fue capaz de sincronizarse con el fonógrafo llamados aparato Lumière que se utilizó para el video storyboard. La invención también sigue siendo una curiosidad técnica y cine sonoro no estaba destinado a surgir incluso durante varias décadas.

En primer lugar con la voz de la película

Hasta finales de los 30-s del siglo pasado, todas las películas eran "tontas". Los espectadores única imagen sugerido, que fue acompañado por la música. Más tarde fue inventado por un sistema capaz de más o menos calidad audio sincronizado con el vídeo. Sin embargo, el estudio éxito de la innovación se reunió con extrema precaución. La razón fue la falta de voluntad de los jefes de otras empresas rentables que gastar dinero en la introducción del sonido en el cinto.

Se oponen a la creación de las películas sonoras eran también actores conocidos. En particular, el famoso comediante Charlie Chaplin habló sobre la aplicación de la tecnología en la producción de películas como una solución que "matar" la expresión artística de la actuación y el deseo de experimentación creativa. Sin embargo, el sonido sigue siendo abierto a la posibilidad de crear un mejor escenas narrativas.

película 'Silent' sigue disfrutando de éxito con la audiencia más amplia hasta 1927, cuando llegaron las pantallas de la primera película sonora de la historia. El cuadro, titulado "The Jazz Singer", fue acompañado por el canto no sólo, sino que también tuvo diálogos significativos que corresponden a las expresiones faciales de los actores. A pesar de que en la película sólo hay unas pocas observaciones, la cinta ha causado furor en la comunidad y dio un buen comienzo para el desarrollo del cine sonoro.

La tecnología de grabación de sonido

Como las películas sonoras? En los primeros días del cine con el contenido del diálogo convertirse sonido Fonográfica mantenido. En otras palabras, hubo una película sobre una superficie opaca, que se aplicó a la pista de audio. La anchura de la última modificación, en base a las vibraciones del sonido.

Una mayor calidad de sonido "magnética" apareció en los años 50. La tecnología fue crear una tira delgada de un óxido metálico en una película, de la que una influencia sonido de una cabeza magnética, similar a una grabadora de cinta. Esto abrió la posibilidad no sólo para grabar el diálogo, sino también para crear una alta calidad de efectos estereoscópicos. Esta tecnología se utiliza a menudo para el día de hoy, a pesar de la posibilidad de creación de audio digital.

Métodos de música de cine

Y ahora sobre cómo grabar películas de voz expresando. Aquí, el método puede ser utilizado imposición anterior o posterior de un número de sonido en el vídeo. El primer método consiste en la preparación de fonogramas antes del comienzo del rodaje. Por lo tanto, posteriormente, los artistas actúan de acuerdo a la banda sonora ya terminado, que se reproduce en el sitio. El método se ha extendido en la fabricación de la película de sonidos. Actualmente, para recurrir al mismo, sobre todo cuando se toman escenas de baile y de la música, la creación de programas de televisión.

Como método para la puntuación siguiente, aquí, como se puede adivinar por la definición misma, han recurrido a la creación de bandas sonoras después de la finalización del trabajo en la película. Grabación con este enfoque se produce en un estudio donde los actores se reproducen los sonidos necesarios, observando la escena con su propia participación en una pantalla especial.

Creación de efectos

Hablando como películas sonoras, no podemos insistir en que, cuando son los efectos de las explosiones, viento fuerte golpe, canto de los pájaros, otros. Parecería que la forma más barata de crear utilizando equipos digitales. Pero, por extraño que parezca, incluso los mejores sintetizadores modernos son capaces de reproducir un hack. Por lo tanto, los creadores de la película no ahorran dinero para la organización de alta calidad de grabación a gran escala. Para obtener el murmullo del mar, los editores tienen que viajar a la costa. Para grabar audio de Bang especialistas encendió cartuchos de dinamita en el campo abierto. Y esto se aplica a casi todos los efectos utilizados en el cine moderno.

En el arsenal de "Foley" tiene una amplia gama de técnicas estándar que hacen posible la creación de ciertos sonidos trudnovosproizvodimye. No vamos a enumerar la lista completa de los dispositivos disponibles. Mencionamos sólo algunos de ellos:

  • Sonido de los cascos de los caballos – golpes mitades de coco sobre una superficie dura.
  • El crujido de los huesos – aplastar los racimos de micrófono de apio o pasta.
  • Pasos en la nieve – apretando una bolsa de plástico llena de almidón.
  • Los sonidos de los puños que golpean carne durante una pelea – llaman a la canal del animal o para la sandía.
  • La tecnología de colisión – sopla en una caja de metal lleno de herramientas.

Que expresó películas en Rusia?

En preparación para el show películas extranjeras en los cines nacionales han recurrido al método de doblaje. El proceso es similar, seguido por sonicación. La diferencia es la necesidad de una traducción de las palabras y por el que el texto ruso, según imitar los movimientos de los actores. Durante la duplicación de la banda sonora original se borra por completo y luego reemplazado con un nuevo acompañamiento de la voz y el ruido.

Y que expresó películas en ruso? En la preparación de películas, destinado a la visualización en una pantalla amplia, a menudo asistido por actores profesionales, que crean una voz en off, lo que requiere que emparejan articulación. En cuanto a las cintas producidas en los discos y otros medios de almacenamiento físico, aquí la demanda de películas expresaron Goblin (Dmitriem Puchkovym) u otros artistas aficionados experimentados doblaje. En el último caso, a menudo se aplica sobre el sonido original cuyo volumen se silencia un poco.

La puntuación en las películas de animación

Al crear complejo de animación para pre-grabar el audio. En otras palabras, estamos preparados para personajes de dibujos animados que aparecen cuando sus imágenes. frases duración y efectos de sonido están asentados en las hojas especiales después de las mediciones preliminares de exposición. Todo esto permite que los multiplicadores para calcular el número necesario de imágenes que se establezcan en el metraje.

en conclusión

Así que nos dimos cuenta de cómo dar voz a las películas. En un tiempo, la aparición de la tecnología ha dado un impulso importante al desarrollo del cine y el hecho de este tipo de arte es muy popular en la sociedad. Por cierto, gracias a la creación de la película de sonidos aparecieron nuevos, principios originales de disparo, incluyendo amplia y panorámica.