Por lo tanto, Rusia – la historia del país en las letras

literatura rusa es reconocido por la comunidad mundial como uno de los más ricos. Perú autores rusos pertenecen a una gran variedad de productos, utilizando los lectores el amor en diferentes países, las obras de los autores se colocan en el escenario y se convierte en la base de guiones. Pero con la poesía no es tan simple – para transmitir los sentimientos y emociones de los autores en otro idioma no es tan fácil como parece a primera vista. Pero incluso reescrito casi por completo poemas (en la traducción de las letras por lo general se mantiene la idea principal, y el resto se crea a partir de cero) poetas rusos están entre los mejores escritores. ¿Cuál es la razón de esto?

gradación

En general, identificar claramente los periodos específicos es muy difícil en el desarrollo de la poesía rusa. Hay una edad de oro, hay una plata, luego viene el período soviético, pero no se limita a tales límites estrictos. poesía y poetas publicados antes en la literatura rusa llegaron a Pushkin y Lermontov, y con el colapso de la URSS, las letras no han dejado de escribir. Pero el verso se considera generalmente como un género separado de principios del siglo XIX – en este periodo ha aumentado la estrella de la poesía rusa.

edad de oro

La edad de oro es tal vez el pico de la poesía rusa. Pushkin, Lermontov, Fet, Tiutchev – todos ellos trabajaron casi al mismo tiempo.

poetas y escritores rusos primero probar suerte en el género del clasicismo, que sustituyó más tarde vienen sentimentalismo y romanticismo. Que se debe a una combinación de estos géneros surgió opinión acerca de la falsedad, la idealización de la edad de oro – los escritores estaban tratando de endulzar la realidad. A finales de siglo, la situación ha cambiado: él empezó a surgir el realismo que no sólo rechazó el refinamiento de sus predecesores, pero también mostró todos los vicios humanos y el mundo que le rodea. Más tarde se añadió una sátira – la risa a través de lágrimas sobre todo lo que ocurre en Rusia a finales del siglo XIX.

En el cambio de siglo. edad de plata

La transición de un siglo a otro realismo suplantado gradualmente. Comenzaron a aparecer la literatura decadente, lleno de ansiedad, nervioso por los cambios que vienen. Agravamiento de los conflictos sociales, la revolución naciente no podía dejar de excitar a los escritores en sus obras aparecen primeras notas de motivos patrióticos. poetas rusos recurren a la historia de su país, se trata de predecir la evolución futura. Pero aquí todo el mundo lo estaba haciendo a su manera: una izquierda en el realismo crítico, tratando de hacer que sus letras tan claro para el pueblo, mientras que otros están ocultos detrás de una pared de simbolismo, recurriendo a alegorías y juegos de palabras como diciendo entre líneas.

Con la crisis del simbolismo, que trabajó poetas como bloque, Soloviev, nuevos géneros Acmeism transmitir todos los detalles del mundo (Ajmátova, Gumilev, Mandelstam), y el futurismo, una rebelión en contra de los principios de la sociedad (Maiakovski, Khlebnikov). Edad de Plata de la literatura rusa está estrechamente relacionada con los cambios en la sociedad, el rechazo de la tradición y experimentos en negrita en las letras.

El período soviético

Es por eso que Rusia no esperar que la revolución social, que todos han estado esperando, tendrá consecuencias. Con la llegada del nuevo gobierno inició una ofensiva contra los escritores de la generación anterior. Todos los que se negó a escribir ordene a la parte objeto de represión, un gran número de escritores de talento se vieron forzados al exilio bajo la presión de la opinión pública. El motivo principal de la poesía post-revolucionaria se convierte en la exaltación de los soviéticos, la idealización del nuevo mundo, en construcción, en el verdadero sentido de la palabra, en los huesos de los viejos.

Las nuevas realidades empujados futurismo y Acmeism, entregándose por completo al realismo socialista. Pasado a segundo plano escandaloso e indignante: fueron considerados como la gran cantidad de poetas no muy dotados, la literatura se ha convertido en el más específico y urgente. Pero se mantuvo lo más importante de interés para la persona como individuo.

Las letras de la posguerra

La Segunda Guerra Mundial se ha apagado, sigue siendo una pesadilla en la memoria de la gente. Y poetas rusos ansiosamente incautaron en el nuevo tema, que pone a cabo todos los años acumulados a lo largo de la confrontación del pensamiento y el sentimiento. Hubo una capa entera de escritores, trabajando exclusivamente en el género militar de glorificar a las personas, contando historias de primera línea, dividiendo el más apreciado. Pero junto con ellos escribieron, quienes trataron de distraer a la gente del horror. En la poesía de los rendimientos Futurismo llegado experimentos con la forma del poema, con el ritmo y la rima. Toda una generación de los años sesenta para trabajar sobre el borrado de la memoria de la guerra de las personas y la sustitución de sus pensamientos de luz. Durante este período, el trabajo poemas de Navidad, Voznesensky, Yevtushenko lo que realmente admiran su sencillez y facilidad.

hoy

poetas modernos Rusia siguen el trabajo de sus predecesores. Ellos escriben acerca de sus alrededores, y mundos misteriosos, convirtiendo a la prosodia clásica y jugar con la forma de la poesía. Combinan en sus poemas no es compatible, lo que da esperanza para el futuro desarrollo de la poesía rusa.