Instrumento de viento musical y su voz

instrumentos musicales de viento de madera contribuyen a la paleta general orquesta sinfónica sonido claramente audible coloración – un fuerte y vibrante. Así tono auto-suficiente de cada uno de ellos, que el compositor no sólo la oferta y la flauta, y clarinete, oboe, fagot y su propio partido, sino también componer una gran episodios en solitario para ellos. El gran cuidado utiliza solamente grupo orquesta de cuerda. Instrumento musical del viento – es el poder del sonido, es compacto, es el altavoz multicolor. Considerar más de cerca cada uno de ellos.

flauta

Antiguo instrumento musical de viento conocido desde los tiempos de Egipto, Grecia y Roma, pero probablemente nació hace muchos miles de años antes. Incluso en la forma más primitiva – acaba de cortar de una manera especial la caña – flauta capaz de sonar verdaderamente musical. Desde la Edad Media, conocido por dos variedades: la flauta recta y transversal. Directa – un consejo – al menos mejorable, y por lo tanto no se utiliza ampliamente en el siglo 18 se sustituyó la orquesta más viable hermana "transversal". Según virtuosismo (desde la comodidad del juego) no es igual a la flauta entre los hermanos. Una herramienta favorita para hacer música domésticos tengan más probabilidades de solista y en gran concierto de música. Sin embargo, la amplia cantilena en la flauta para llevar a cabo difíciles – se requiere un flujo de aire muy grande. coldish sonido como si de otro mundo. Cabe señalar más claramente caracterizar esta herramienta ejemplos: la melodía de la ópera "Orfeo ed Euridice" de Gluck y "Danza de los pastores" del ballet "El Cascanueces" de Tchaikovsky.

oboe

Un descendiente de la flauta primitiva. La versión europea del oboe vino de Oriente Medio. En el siglo 17, se incorporó a la composición de una orquesta sinfónica, donde rápidamente se ganó la fama y se convirtió en un favorito de conciertos de todos los amantes de la música. Para los conciertos de oboe ya difícil escribir desde Lully, Bach y Handel. Más tarde, en el siglo 19 dio paso a la favorita clarinete. Oboe no es necesario establecer, en él es igual a toda la orquesta. Este "canto" Instrumento musical del viento, aunque, como la flauta puede ser un virtuoso. Pero su "moda" – Elegy, la tristeza, la tristeza. Por ejemplo, el intervalo antes de la segunda acción Tchaikovsky "lago de los cisnes".

clarinete

Fuerte, flexible, rica medios expresivos clarinete suena inmediatamente reconocible y siempre escuchar, no importa qué instrumentos de viento Actualmente no compitieron en la lucha por la atención del oyente. pintura pastoral está especialmente bien se transfiere con la ayuda de este favorito de los compositores clásicos: Tchaikovsky y Rimsky-Korsakov dio melodías clarinete todo pastor Lel. Aparte de lo normal, en una orquesta sinfónica utiliza pequeñas, y de vez en cuando clarinetes bajos Alto – Basset.

fagot

Traducido del italiano – un haz de leña. De dónde vino este nombre en particular? En el siglo 16 en una antigua flauta baja – bombardean – que fue construido por el bajón en la forma de un enorme tubo de madera, doblado en dos. Visualmente parecía que era de madera en las manos de un músico. Nuevo tono sorprendido contemporáneos eufonía e incluso fue nombrado "Dolcino" – "suave, dulce." En el siglo 19 tiene su propia versión de planificación votos individuales orquesta sinfónica. A modo de ejemplo – la ópera "Roberto el Diablo", de Meyerbeer, donde fagotes representan tumba risa. Muchos lo utilizan herramientas visuales, y Beethoven y Weber, y Rimsky-Korsakov (especialmente en "Scheherazade"), y la imagen más vívida de conseguido este instrumento musical de viento en el abuelo del sujeto ( "Pedro y el Lobo" de Prokofiev) y en la novena sinfonía final de Shostakovich. Además de la bajón en orquesta sinfónica sonidos el rango más bajo del instrumento – kontrfagot tres veces dobladas casi cuatro metros de tubo de madera. Aquí es un marica, así paquete! Es menos técnica, que un simple bajón, pero el tono que recuerda a la autoridad. Por lo general, sirve para reforzar los graves. Ejemplo: "Discusión bella y la bestia" Ravel – la voz del monstruo.