Lo que podría ser una naturaleza muerta con flores

La pintura de todos los tiempos ha sido siempre un lugar especial naturaleza muerta con flores. Estas pinturas se llenaron con una increíble cantidad de artistas de diferentes países y épocas, que utilizaron una variedad de técnicas para la "transferencia" de aquellos artículos que vieron en el lienzo. Masters utiliza diferentes colores, guiados por varios estilos, basado en sus propias experiencias y visión del mundo, y en cada caso dejando una naturaleza muerta con flores únicas, que era digno de los mayores elogios.

En primer lugar vamos a entender de qué manera este género es atractivo y por qué se presta especial atención es los colores representados en el lienzo. La palabra "naturaleza muerta" tiene raíces francesas y literalmente significa "naturaleza muerta". Esto se debe al hecho de que el artista representa en artículos inspirados lona, para colocar que es libre lo que le plazca. En el corazón de estas pinturas pueden mentir imagen Utensilios de diferentes frutas, alimentos, artículos para el hogar y la escritura. Pero en medio de toda esta diversidad ganó la mayor atención es una naturaleza muerta con flores, que transmite simultáneamente la estática de los objetos cotidianos (a menudo en esta función actúa como un jarrón), y la vida que se encuentra en la yema, representado en la lona. Entre los artistas que pintaron estas obras de arte que se pueden llamar de Claude Monet, Marie Cassata, Leopold van Stoll y muchos otros.

Tal vez, uno se da cuenta de que esta imagen puede ser muy diversa, lo cual dependerá de los colores que aparecen en él. Veamos lo que podría ser una naturaleza muerta. Flores silvestres – es la encarnación de la luz y la transparencia. Tales imágenes son siempre edificante, trae pensamientos en orden. Si desea decorar su propia casa como una obra de arte, es aconsejable colocarlo en la guardería o en la oficina. A menudo transferida a la lona y Flora Queen – la rosa. Estas obras son siempre exquisito, lujoso, de la cual emana un ambiente festivo. Ideal para salón, dormitorio. La mayor parte de la pintura original de este género puede ser una pintura Otto Didrika Ottesen llama "Rosas amarillas".

Cuando se selecciona una imagen también es importante prestar atención a lo que la tecnología que fue escrito, qué colores se utilizaron para eso. Esto determinará si es fácil o complicado, alegre o muy difícil su vida con colores. Aceite pintado a menudo expresionistas. pincel maestro entre ellos era Vincent van Gogh. Entre sus obras, que representan las flores son "Girasoles", "Oleander", "Florero con los iris" y muchos otros. Estas telas son siempre brillante, expresivo y atraen inmediatamente la atención. Muy a menudo se realizan en la técnica de frotis, por lo que para ver toda la integridad de imagen sólo puede a distancia. Dibujo y artistas pastel, dándoles la facilidad de lienzos, la transparencia, la sofisticación, un cierto encanto. Tales imágenes son propensos a pertenecer a la época de la Ilustración.

Finalmente vale la pena señalar que cualquier naturaleza muerta con flores – un juego de contrastes de formas y colores. Esta unidad de la vida y sin inspiración, la dinámica y la estática. No importa si se trata de una pintura al óleo brillante o acuarela, lápiz o incluso ejecutados en espíritu blanco y negro – que siempre le dará toda la belleza y la elegancia del momento, del medio ambiente, la cual estaba con el artista en el momento de escribir su obra maestra. Y las flores en cualquier interpretación se verá hermoso, atractivo y estimulante sobre papel o lienzo.