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Balalaika ruso Alexey Arkhipovsky: la creatividad, la biografía

Balalaika – no es el instrumento musical más de moda y popular, incluso en Rusia, por lo tanto virtuosos tales como Aleksey Arhipovsky atraen mucho la atención. Como doblar la trayectoria del músico? ¿Qué es lo famoso? Esto es digno de ser escuchado?

¿Cómo empezó todo

Aleksey Arhipovsky nació en el sur de Rusia – en la ciudad de Tuapse, 15 de Mayo 1967. La casa es a menudo la música estaba jugando, ya que su padre tocaba la armónica y el acordeón. Fue capaz de infundir el mismo amor por la creatividad e hijo. Desde una edad temprana Alex sabía la diversidad de la música rusa. Sobre su infancia Arkhipovsky recuerda con placer: mar, sol, Balalaika – ¿qué más necesita para ser feliz?! A la edad de nueve años, el niño llega a la escuela de música para dominar el instrumento tradicional de Rusia – Balalaika. Su primer maestro, Kulishova Evgeniya Nikolaievna, dijo que el estudiante era diferente la perseverancia y el trabajo duro inusual. Durante los primeros seis meses que tenía dolorosamente "reorganizar" la mano por el ejercicio de largo, pero es todo Alex venció. Y para el final de la escuela, fue el ganador de muchos concursos de música, y al final del estudio dieron su primer recital completo de las dos oficinas.

Más tarde, Aleksey Arhipovsky entra en el departamento de instrumentos populares en la Escuela de Música. Gnesin. Su maestro fue el profesor, Artista del Pueblo de Rusia, conocido balalaica Valeriy Evgenevich Zazhigin. Estudio fue dada al estudiante con bastante facilidad, participó en varias pruebas creativas, e incluso ganó el concurso de toda Rusia de la música popular.

años de trabajo

la universidad, Arkhipovsky encontró un trabajo en la orquesta popular rusa bajo la dirección del VP Dubrovsky en Smolensk. sus experimentos musicales comenzaron aquí. Arkhipovskaya no fue suficiente para reproducir la música tradicional de una manera familiar, trató de sacar de una mayor variedad de sonidos de instrumentos favoritos. Pulió su técnica, encontraron nuevas formas de expresión de la balalaika.

Después de 9 años de destino orquesta solista Alex da la oportunidad de ir al siguiente nivel – fue invitado al famoso equipo dirigido por Lyudmila Zykina, en el conjunto del "Ruso". En uno de los conciertos que da la orden de mantener el ambiente durante 5 minutos, hasta que haya una preparación de la próxima edición. Comenzó la audiencia que no permitiría que 20 minutos. Así Arkhipovsky clasificó para el solista en la orquesta. Con "Ruso", recorrió muchos países y ciudades, ganó un amor, pero sentí que era el momento de salir a navegar en solitario. Centro Stas Namin le dio la oportunidad, y en 2002 comenzó a trabajar Arkhipovsky uno. Ha participado en numerosos festivales, ganando fuerza para intentar un nuevo estilo de música contemporánea, que combina el rock y los motivos étnicos.

justa fama

Desde el año 2003 el músico a unirse al movimiento "etnosfera" están creciendo en popularidad – sus actuaciones se recogen las salas. A partir de 2007, todos los artistas famosos aumenta, está involucrado en grandes proyectos: Festival de Tarkovski cine, la apertura de Eurovisión 2009, la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos en Vancouver (en la "Casa Rusa"), los festivales internacionales de jazz, blues, étnica y la música contemporánea. Músico cooperó con músicos conocidos, por ejemplo, Dmitry Malikov.

Balalaika oportunidades eran ilimitadas, y resultó Alexei Arkhipovsky. El mejor de su legado – es la improvisación en el tema de diferente material musical: popular, moderno, clásico. En 2011 Arkhipovskaya trajo en el Libro Guinness de los Récords como el mejor jugador del balalaika del mundo.

Aleksey Arhipovsky: Balalaika – la mejor herramienta

conversaciones músico sobre su amor por el instrumento. Afirma que sus posibilidades son infinitas, y cada concierto está demostrando ser un éxito. Arkhipovsky dice Balalaika es una extensión de sí mismo, que le ayuda a pensar y sentir. obras músico no pueden atribuirse a ningún género, que orgánicamente se combinan el jazz, estilos clásicos y contemporáneos, así como los leen inicio fatal y el pop. Además, las composiciones balalaika reflejan diferentes tradiciones nacionales, y no sólo de Rusia. Alexei llama virtuoso, a menudo justamente sido comparado con Paganini y Dzhimi Hendriksom. Él su creatividad demuestra que el gran amor lo suficiente y tres cuerdas para tocar el alma del oyente.

logros creativos

Su principal éxito Arkhipovsky llama a la adquisición "de su instrumento" y el amor de la audiencia. Muchas de las obras para la balalaika se convierten en verdaderos éxitos, el público descubre las posibilidades de esta herramienta, se enamora de él, y con ello se consigue Aleksey Arhipovsky. "El camino a casa", "Lullaby", "Cenicienta", "belleza" – estas composiciones cautivar al oyente se encuentra inmersa en un mundo especial de la música instrumental. Hoy Arkhipovsky – tanto el actor sea necesario, sus actuaciones en solitario dibujar casas llenas en muchos países de todo el mundo. Su programa "Insomnio" se compone de sus propias obras, creadas como una nueva interpretación de una amplia variedad de música.