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Michael Nyman: Vida y Creatividad

El trabajo de Michael Nyman es conocido por el público en general gracias a las fotos del director Peter Greenaway. Sin embargo, sólo unos pocos están familiarizados con sus obras serias, que hoy se clasifican como clásicos del arte musical mundial.


Biografía

Michael Nyman nació en 1944 en uno de los suburbios de Londres en una familia de judíos que emigraron de Polonia.

Se graduó de la prestigiosa escuela de Sir George Monox y luego estudió en el King's College de Londres, donde su maestro era un famoso compositor y pianista británico Alan Bush. Más tarde Naiman fue admitido en la Real Academia de Música. Allí el joven concentró su atención en estudiar las obras de los compositores europeos del siglo XVII en el estilo barroco.

Durante sus estudios, Michael Naiman pudo ser galardonado con el Howard Carr Memorial Prize, y en 1965-1966 fue enviado a Rumania para estudiar el folklore musical del país.

Después de regresar a su patria, Michael Naiman colaboró con las revistas The Listener, The Spectator y The New Statesman como crítico de música y se dedicó a la investigación en el campo del arte contemporáneo.

En 1974, su libro-estudio "Experimental Music: John Cage y After It" fue publicado.

Colaboración con Peter Greenaway

El primer trabajo conjunto del compositor con este famoso director de cine, que trajo a Naiman fama mundial, fue presentado a la audiencia en 1976. Sin embargo, se conocieron mucho antes.

Según los recuerdos del maestro, fueron reunidos por un conocido común en 1961. En los años siguientes, el director y el músico eran amigos, pero no se hablaba de cooperación. Sólo 15 años después, Greenaway sugirió que Naiman escribiera una banda sonora en una de sus pinturas. Puesto que fue durante este período que el compositor comenzó a crear en un estilo minimalista, su música encajaba perfectamente con películas que "la música no era particularmente necesaria".

El tándem creativo Naiman-Greenway duró 15 años, para lo cual las bandas sonoras fueron escritas para más de 20 fotografías.

Entre ellos se encuentran películas tan conocidas como "Prospero Books" y "Count of Drowned Man".

La colaboración entre el director y el compositor se detuvo cuando se dieron cuenta de que las posibilidades de la creatividad conjunta se habían agotado.

Michael Nyman. "Memorial"

La melodía más memorable de la película, que el compositor escribió para las películas de Greenway, es la composición "Memorial". Este trabajo suena en el cuadro "Cook, un ladrón, su esposa y su amante" y es una de las obras más frecuentemente realizadas de Naiman. "Memorial" se dedica a la memoria de las víctimas de la tragedia del Eisel, que ocurrió en mayo de 1985, cuando unos 40 aficionados del club de fútbol "Juventus" murieron en el accidente del estadio.

Un poco más tarde se presentó una nueva versión de este trabajo con otra orquestación y parte vocal.

Michael Nyman "El Piano"

El compositor colaboró repetidamente con otros directores. Entre sus obras más exitosas se encuentra un lugar especial para la música a la imagen "Piano" de Jane Campion. Está incluido en la lista de las 100 mejores bandas sonoras de todos los tiempos. El piano ha ganado muchos premios de cine de prestigio, incluyendo premios y nominaciones para el mejor acompañamiento musical original.

Creatividad

Michael Naiman es el dueño de un talento multifacético y diversos intereses en el campo de la música. Confirmación de esto es la creación de una orquesta de cámara "Campbiello-banda". En él, los instrumentos medievales suenan junto con los modernos, y el repertorio incluye una obra de compositores barrocos, realizada de manera original.

Además, en 2010, Naiman lanzó el álbum "Music for Vertov", que incluye bandas sonoras, escrito por él para la 2ª película dirigida por Dziga Vertov.

El compositor crea y trabaja lejos de los clásicos. En particular, es autor de la banda sonora para el videojuego "EnemyZero", así como canciones de rock y pop escritas con David Mack Elmont y Damon Albarn. También posee varias canciones para los poemas de Rimbaud, Shakespeare y Celan.

Así, la música de Michael Nyman se utiliza en una variedad de cualidades y se combina perfectamente con textos de poesía y baladas de rock.

Dido Prologo »

En octubre de 2012, el estreno mundial de la versión de concierto de la ópera de Michael Naiman tuvo lugar en Perm. Fue presentado bajo el título de "Dido and Prologue" y, hablando en lenguaje cinematográfico, es una precuela de una famosa obra de Henry Purcell, escrita hace 330 años. Según la trama de la nueva ópera, la acción tiene lugar en 1689 en la pensión de las doncellas nobles en Chelsea. Ahí viene el tenor Henry Bowman, quien fue comisionado para escenificar la ópera "Dido y Aeneas". Pronto las chicas que eligió para participar en la obra, y su profesor comenzó a comportarse como los personajes de la obra de Purcell.

En el estreno de Perm, los papeles principales fueron realizados por el cantante de San Petersburgo Vladimir Vjurov, Maria Ludko y Natalia Kirillova. El maestro mismo no estaba presente en el estreno, aunque estaba muy contento de que se celebrara en Rusia, a la que se alimenta de amor de larga data.

Películas propias

Como todos los verdaderamente talentosos, Michael Nyman encuentra para sí una plataforma diferente para la auto-expresión. En particular, desde 1968, el músico de vez en cuando presenta sus propias películas al público, que son filmadas en una cámara amateur. Los más famosos son:

  • "Amor, amor, amor" (1968);
  • "Moscú 11:19:31" (1997);
  • "Naiman con una cámara de cine" (2010).

Ahora ya sabes quién es el compositor Michael Lawrence Naiman. Para muchas personas, lejos del arte, su música puede parecer extraña e inusual. Sin embargo, los expertos han clasificado hace mucho tiempo Naiman entre los clásicos, lo que rara vez sucede con los compositores durante su vida.