¿Cuál es el circo? artes del circo. artistas de circo

Hasta los niños saben lo que es un circo – es la risa, diversión, payaso, animales inteligentes, malabaristas y acróbatas ágil. Pero casi nadie de los adultos puede explicar lo que son las características de un circo como una forma de arte. Después de todo, a menudo presente como un espectáculo fascinante, espectáculo. En realidad, los artistas de circo una vida para dominar no sólo habilidad, sino también el arte – la capacidad de transmitir emociones y causar sensibilidad estética de la audiencia.

La aparición del circo

El nombre de "Circo" proviene de las zonas ovales romanas en las que hay diversas fiestas populares, concursos, se presentó el espectáculo. En esos días, los romanos les gustaba ver a la gente a competir en fuerza, agilidad, y varias habilidades. Y había un tipo especial de espectáculo, que hoy se llama el circo. Pero a medida que conocemos y amamos, fue sólo en el siglo 18. edificio redondo especial para mostrar el arte y truco acrobático montar a caballo fue construido en París. Más tarde, los italianos recogió esta idea y se añade a las salas de presentación del programa con los animales y los mimos. ¿Qué es un circo en Rusia sabrá al final del siglo 18. En 1764, en Moscú el recorrido visitó el piloto Inglés, y este espectáculo fue el comienzo de la apertura de varios circos fijos. Por la mitad del siglo 19 en muchas ciudades rusas fueron construidas dichas plataformas. Poco a poco ampliado el ámbito del espectáculo, formaron el programa tradicional y evolucionado profesión circo. circo moderno – es una síntesis compleja de la industria de las gafas, el arte y la gestión de la tecnología.

Circo como una forma de arte

Los orígenes de los investigadores del circo ver en competiciones antiguos en fuerza y agilidad. Se formó como una forma de demostrar habilidades especiales, que a menudo no tienen una aplicación práctica. Los expertos describen el circo como un arte, en primer lugar presten atención sobre la falta de impacto de los artistas en acción. No compiten, ganar premios, a saber, le permiten ver la posibilidad de la experiencia humana y, al mismo estéticamente agradable. Los principales medios expresivos de las artes del circo – el truco, que está diseñado para evocar la emoción es a partir de la risa de la audiencia, sorpresa, miedo, euforia. Todo este circo tiene en común con otros tipos de artes escénicas: teatro, cine. En la arena del hombre muestra la capacidad de la naturaleza para la metamorfosis, sólo el objeto de estas transformaciones no son de piedra, arcilla o pintura, pero el hombre mismo. Trabaja bajo las leyes de los excéntricos, lo que demuestra el alto potencial humano. Las artes básicas categorías estéticas del circo son: repetición, el número de truco, la tarea más importante, la excentricidad.

dispositivo de circo

Para el arte especial debe ser un espacio especial. El circo no es sólo la construcción de una forma circular, y una estructura compleja con muchas oportunidades. Arena del circo – el corazón del sitio. Tradicionalmente, es una forma redonda, a unos 13 metros de diámetro. Desde el anfiteatro aumento lugares espectadores. estacionarios, circos modernos a menudo hay varios espacios de diferentes tipos de vistas: caballo, ilusión, luz, agua y hielo. Pero la arena – es sólo la parte visible del circo. Detrás de las escenas, hay una serie de premisas: camerinos, salas de ensayo, lugares para mantener a los animales, traje. servicios técnicos también juegan un papel importante en la construcción del teatro: la luz, el montaje de hardware, decoraciones, cortinas – todo esto es el hecho de que el espectador vio una actuación inusual y complejo.

profesión circo

Al oír la pregunta "¿Qué es un circo", recordamos a las personas de diferentes profesiones. Cada uno de ellos requiere habilidades especiales de la artista y es un arte especial, con sus leyes propias, los secretos y tradiciones. El programa circo clásico incluyendo presentaciones por varios actores, que puede ser clasificado de acuerdo con los principales medios y materiales expresivos. Por lo tanto, hay personas que trabajan con animales – es formadores, con el cuerpo humano – malabaristas, equilibristas, gimnastas, equilibristas. También hay una profesión especial, ubicado en la intersección de la artesanía y la tecnología – es ilusionistas. Un nivel más alto en la jerarquía mantenga payasos de circo profesionales que combinan actúan juego, mimo, payaso. Pero los artistas de circo no pueden funcionar sin los asistentes de teatro, que se toman en la prestación de diversos servicios y asistentes.

malabaristas

Como queda claro a partir del nombre de la profesión, malabaristas aparecieron por primera vez en Francia. La palabra significa literalmente "poteshnik". Al principio, la gente de esta profesión cantaron, bailaron en las plazas y ferias. Sino como una actividad malabares aparecido en el antiguo Egipto. manipulación diestra de muchos objetos fascinado espectadores, causando sorpresa y placer. Hoy en día, circo rara sin estos actores, sus actuaciones se han convertido en un elemento indispensable de las artes del circo. En sus habitaciones malabaristas sorprendieron al público, tirando en el aire una gran cantidad de diferentes temas, así como los equilibristics uso, historietas y elementos acrobáticos para complicar el truco. Malabares es un par y en solitario, los artistas no sólo son un tiro y objetos de captura, que al mismo tiempo puede girar rítmicamente alternativo, socio tirar. Malabares ritmo hace que el público no busca seguir los objetos elevados y agilidad el actor les da una sensación de euforia.

equilibristas

Otro artista, sin la cual es imposible imaginar un circo, un malabarista. Este género de arte circense se basa en la capacidad humana para mantener el equilibrio sobre una superficie inestable. Tradicionalmente, equilibristas realizan diversos movimientos en las cuerdas, bolas, cilindros. A menudo, el actor combina la capacidad de mantener el equilibrio con malabares, actos y cómicas acrobáticas. Incluso en la antigua China eran representaciones muy populares de la cuerda. En muchas culturas del mundo, las personas son a menudo divertidas actuaciones de equilibristas. Hay algunas variantes del género, como las actuaciones en la bola, en un alambre en bobinas, en las escaleras, en el trapecio (mate Global), un monociclo.

ilusionistas

Magos – los representantes de la profesión, circo glorificado. La base del género era un juego de manos. Los artistas, que eran capaces de hacer manipulación mágica de diversos objetos tales como tarjetas participantes eran obligatorias en las ferias medievales. ilusionistas modernos, excepto la capacidad de hacer movimientos increíbles con las manos, usar varios trucos técnicos para engañar al público. Entre los malabaristas son las verdaderas celebridades cuyos nombres se transmiten de generación en generación. Estos incluyen ilusionistas Garri Gudini, Alessandro Cagliostro, familia Kio, Uri Geller, David Copperfield.

bufonería

Pregunte a cualquier niño lo que un circo, y obtener una respuesta: es los payasos. Artesanos que trabajan en este papel, se han convertido en un símbolo real del circo, sin representación imposible. Comenzar la carrera se colocó en el Instituto de bufonería, como bufones en la corte consistieron en todos los monarcas. Su tarea no fue sólo entretenimiento, sino también ridiculizar los vicios, el bufón, payaso, podía decirle la verdad a nadie. arte payaso menudo no se construye sobre el humor y la ironía, y la farsa grotesca. exagerado estilo de juego se remonta a las tradiciones de las presentaciones stand en ferias. Payaso no sólo debe reír, sino también para burlarse, pero su rendimiento no debe ser cruel o insultante. Clowns a menudo aparecen en pares, donde los roles están claramente definidos. En el teatro italiano de estas funciones han sido asignados a Pierrot y Arlequín, en la tradición rusa, este Auburn (embustero y un tramposo) y Negro (importante caballero Prim) payasos. Entre ellos constantemente hay conflictos, que son escenas divertidas, que están llenos de una pausa en la presentación. El mundo del circo es que los payasos – es una élite artística. A menudo se encuentran en sus actuaciones incluyen elementos de malabares, acrobacia, doma, pantomima. Entre ellos son reales, los más grandes actores. Los payasos más famosos son MN Rumyantsev (lápiz), Vladimir Polunin, Yuri Nikulin y M. Shuydin, trabajando juntos, Yengibarov L., M. Marceau, O. Popov. Cualquier espectáculo de circo puede ahorrar el payaso que aparece en la escena cada vez que hay una pausa en el programa.

entrenadores

Es imposible circo sin animales y entrenadores de animales. Hoy en día, todo el mundo una ola de protestas en contra de este tipo de arte, porque se cree que los entrenadores torturar animales. Pero este no es el caso. De hecho, el arte es la capacidad de establecer contacto con el animal, se trata de la psicología, el valor, el riesgo. Un verdadero profesional nunca va a torturar a sus cargos. Por lo tanto, la domesticación y pertenece al género de las artes del circo. Tradicionalmente, los perros aparecen en la arena, caballo, grandes carnívoros, elefantes, aves, animales marinos. Los entrenadores más famosos se pueden llamar Durovs dinastía Zapashny, Bagdasarov, y M. Nazarov y I. Bugrimova.