cineasta estadounidense Orson Uells: Una Biografía, Filmografía

Es difícil imaginar lo que sería un cine moderno, si al mismo tiempo no tuvo el efecto de destacados directores desde la época de las películas mudas. Este artículo está dedicado a un hombre tan excepcional que se situó en los orígenes del cine sonoro. Su enfoque y la manera de hacerlo antes de tiempo, y las declaraciones desmanteladas para las cotizaciones. Talento y controvertido genio Uells Orson! Las pinturas de este maestro a día de hoy no han perdido relevancia y están incluidos en el fondo de oro del cine mundial. Una historia sobre el programa de radio "La guerra de los mundos" de HG Wells, el producto todavía se recuerda, señalando el poder del arte para influir en el oyente.

biografía maestro

¿Quién fue Orson Welles? Años de vida – 1915-1985. El famoso director de cine estadounidense – nacido en la pequeña ciudad de Kenosha (Wisconsin, EE.UU.). Desde muy temprana edad el niño empezó a mostrar interés en el arte. Participó en obras escolares y estudió drama, tomó clases de música y pintura. Sus aficiones son animados por los padres que eran ellos mismos creativo. El padre hizo su fortuna en sus invenciones y su madre era pianista bastante conocido en los círculos musicales.

Temprano perdido a su madre, la cabeza del niño se va a trabajar. Él está estudiando en la prestigiosa escuela de Illinois. Profesores notaron el talento de los jóvenes talentos, y Uells Orson inicia puesta en escena de obras de teatro, juega un papel importante en ellos, y, a menudo crea un colorido escenario.

el talento del artista

Contrariamente a las expectativas de sus profesores, graduándose en 1931. La escuela, el joven talento no tiene prisa para continuar su educación. Fascinado por las artes visuales, opta por crear su belleza de estudios de la naturaleza en Irlanda, donde y se envía a sí mismos con una cantidad muy limitada de dinero.

joven artista determinado decide viajar y buscar un carácter adecuado para sus obras maestras, será más fácil si usted compra tráfico. Pero ya que el dinero es sólo suficiente para un tirado por caballos, se compra un burro y un carro. Durante un tiempo, Uells Orson lleva una vida nómada, escribió bocetos y pasar la noche bajo el cielo abierto. Tal idyl continúa hasta la primera helada. Entonces el joven va a Dublín. Allí, él voluntad del destino se convierte en la "puerta" representación teatral, donde se encuentra con su amigo, que trabaja como extra. Información acerca de la difícil situación financiera de su amigo, que es un director de teatro Orson. No se sabe lo que podría ser el resultado de la entrevista, si no con recursos, que mostró un joven Orson Welles. Se presentó como el director de un famoso actor de Broadway, un director de teatro. Por supuesto, sus palabras eran difíciles de creer. Sin embargo, el director ha decidido dar al niño la oportunidad de atrevida y posteriormente nunca se arrepintió de su decisión. Orson era de hecho con talento. Así comienza la carrera de actuación de la futura estrella.

pinitos

Después de pasar varios años en el teatro, viajar y viajar por Irlanda, que ha mostrado más talento de escritor y escribe novelas policíacas. En España, donde se envía el actor después de la gira, él trata a sí mismo como un torero, actuando bajo el nombre "América", en la corrida. De nuevo en 1934 en los Estados Unidos, tiene un equipo de teatro itinerante creativa que intenta su mano como un director de rezhisser-. En 1937, Orson en Broadway con el productor John Hauzmenom crea un pequeño teatro Mercury Theatre, dónde trabajar en el programa están invitados a tener ya un popular actor. Para que el público primero se familiarizaron con el nuevo enfoque a los textos clásicos. Y Uells Orson ganó popularidad y la aclamación. La obra "Yuliy Tsezar" de Shakespeare juego sin paisaje y en el espíritu de la modernidad. innovador director no se detiene allí.

Trabajar en el campo de la radiodifusión

Se decide tratar de forzar su compañía en programas de radio. Y ya en 1938, Mercury Theatre convertirse en un miembro permanente de la radio. Cada semana, transmitir actuaciones de radio del teatro. El famoso más – declaración en la novela de guerra de los mundos "de HG Wells – salió al aire el 30 de octubre 1938 para presentar una actuación en un reportaje de forma realista sobre una invasión extraterrestre.

Desde que la serie se emitió en la víspera de Halloween, en la tradición que incluye las historias de diferentes historias de terror, el director no podía pensar que muchos ciudadanos se narran de noticias oficial. Hubo pánico, las personas dejaron sus hogares, y los atascos de tráfico. Llamar a las líneas de la policía estaban sobrecargados debido a los mensajes constantes sobre los extranjeros, que siempre imaginaron las personas asustadas. Especialmente sufrido NJ. Porque ahí es donde el primer aterrizaje extranjero llegó en la idea del director. Las autoridades, que tuvo más de un mes fuera de convencer a la gente que se trataba de un programa de radio, no apreciaron el arte de tal potencia, rendimiento y ganó notoriedad.

El trabajo de director

Lo que ha demostrado Orson Welles? El director del actor resultó buena, aunque un novato. Él dio grandes esperanzas, por lo tanto, no podía entrar en el campo de visión de Hollywood. Se ofreció papeles y contratos interesantes, pero ambicioso joven no quiere limitar su libertad creativa. Por último, una empresa de acuerdo a sus exigencias.

Y en 1939, Orson Uells firmó un contrato con la RKO RadioPictures, estudio le da total libertad en la elección de los temas y la forma de la filmación, el director que decide utilizar. Pero la trama de los futuros cuadros y enfoque innovador para la toma de dejar indiferentes estrellas de Hollywood de la época. Rentabilidad y el éxito de la película depende en gran medida de la participación de celebridades. Por lo tanto, la dirección del estudio se niega a financiar proyectos Wells.

"Ciudadano Kane"

¿Cuáles son las obras maestras creadas Orson Uells? Su extensa filmografía. Vamos a empezar con una imagen de "Ciudadano Kane".

En 1940, después de largas negociaciones, el director del estudio de cine está buscando fondos para esta película dramática. Se convierte en un co-escritor, director y actor principal. A la luz de la película estrenada en 1941.

La película cuenta la historia de vida del magnate de los medios, que a principios de su carrera tratando de beneficiar a la sociedad e influir en la política de las noticias. Pero poco a poco la codicia y recibir altas gratificaciones lo convirtió en un títere al servicio de los poderosos. La imagen es muy apreciada por la crítica y fue nominada nueve veces para el premio "Oscar".

"El cuarto mandamiento"

En 1942, el director presenta al mundo la película "El cuarto mandamiento". La película es una historia sobre la familia cuarto mandamiento, que durante tres generaciones viven en una ciudad americana tranquila. Su rica vida continúa de manera constante, pero llega una nueva era y debe adaptarse a las realidades del mundo moderno. El dinero y la posición se convierten en el objetivo principal de la protagonista. Para conseguir su objetivo, que no dudó en rechazar el amor.

Durante el rodaje de una película que haya cambios en la guía de estudio, la decisión de reducir los costos, contrato revisado con Wells, y la versión final de la pintura montados sin él. A pesar de que se cortó un montón de imágenes, la película recibió cuatro nominaciones para el premio "Oscar".

"Extraño"

En 1946 se retira la última imagen Wells en asociación con RKO Radio Pictures. La película "Stranger" habla de los horrores de la Segunda Guerra Mundial, el genocidio de los Judios, como el antiguo verdugo tratando de escapar de la justicia, del amor.

"La dama de Shanghai" y "Macbeth"

En 1947, en el detective luz sale "La dama de Shanghai". La trama es confusa. El protagonista salva de bandidos belleza, que en agradecimiento le ofreció participar en la transacción. Pero como resulta que, en lugar de los beneficios prometidos de la protagonista puede pagar con sus vidas.

En 1948, el director en su forma característica crea una adaptación de las famosas obras de Shakespeare "Macbeth".

Ambos cuadros reciben críticas positivas de los críticos y no americana europea.

"Otelo" y "El tercer hombre"

El director fue a Europa. Allí continuó haciendo películas tienen su propio dinero. En 1952 vio la luz de otra adaptación cinematográfica de Shakespeare – "Otelo", que ganó el primer premio del Festival de Cannes – "Palma de Oro".

En el medio de trabajo en su propio tiempo para dominar las películas para protagonizar la película "El tercer hombre". Su personaje de Harry Lime es considerado uno de los mejores papeles jugados por Orson Welles, director biografía en el futuro es el mismo interesante y rica.

"El Sr. Ardkin" y "Proceso"

Se quita en 1955, película de drama "Sr. Ardkin". En esta película, el director plantea de nuevo la cuestión de los valores universales tales como el honor y la conciencia. La fortuna protagonista deshonesta. Está tratando de borrar la memoria de estos eventos.

Las películas de "El Proceso" – una adaptación de la novela de Kafka. Dejó en alquiler en 1962. La película está dedicada al pequeño hombre que es capaz de desafiar el enorme sistema. el propio Orson llamó a esta una foto de su mejor trabajo.

otras pinturas

Además obra de Orson Welles trajo estos beneficios:

• en 1965, se volvió de nuevo a las obras de Shakespeare y creó la pintura "Midnight Bells";
• de imágenes en movimiento lanzado en 1968. "La historia inmortal" recibió excelentes críticas y críticos se hizo muy popular en Europa. Esta es una historia conmovedora sobre lo que una persona está dispuesta a ir por el bien de un heredero;
• pintura "F for Fake". Este falso documental comedia en la que el director de tratar de apreciar la historia de su trabajo. Fue liberado en 1973;
• los últimos años de su vida dedicados a la labor de dirección en la pintura "El otro lado del viento". Era una mirada satírica a la obra del director y algo con lo que corre el autor, que quiere decir al mundo su opinión sobre su dispositivo.

vida personal

Ahora está claro que es Orson Welles. Vida personal que era bastante peligroso. Al igual que muchos genios, el director menudo aficionado a las mujeres. Necesitaba una musa en búsqueda creativa. Por lo tanto, Wells se casó tres veces y tuvo tres hijos. Su última esposa, y el amor se convirtió en una actriz Oja Kodar.

conclusión

Aquí tiene, y sabe quién es Orson Welles. El actor, un director brillante, demostró ser en muchos géneros, teniendo descendientes que quedan patrimonio artístico inestimable.