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Federico Fellini: filmografía, biografía

Una enorme contribución al desarrollo de kinematogrofa hecha por Federico Fellini. Filmografía del director tiene poco más de veinte bandas, pero por su vida recibió muchos premios – la "Palma de Oro", "Globo de Oro" Oscar "León de Oro" del festival de Venecia. Fellini – un reconocido innovador y un clásico del cine mundial, su nombre simboliza el estilo profesional más alto, capaz de conquistar a nadie.

Federico Fellini. biografía

Federico Fellini nació en 1920, el 20 de enero, en la localidad italiana de Rimini. Como un niño, aficionado al dibujo. Era muy aficionado al circo y dispuesto presentación casa. La educación del futuro director era un clásico, después de estudiar en el reportero en Florencia. En 1938 se trasladó a Roma, donde obtuvo la escritura de texto para los anuncios, programas de variedades, programas de radio y dibujos para revistas y periódicos.

En 1943, escribió las letras para la emisión de una pareja de amantes. Federico ofreció para filmar la historia. En el set, conoció a su esposa, Dzhulettoy Mazinoy. Juntos han vivido durante 50 años.

Las primeras obras

Fellini se reunió con Roberto Rossellini, cuando se venden los dibujos animados de un pequeño banco. Roberto compartió sus planes para el rodaje de una película corta sobre el cura, quien recibió un disparo por los nazis. Federico propuso profundizar la idea y ayudó a escribir el guión de la película "Roma, ciudad abierta". La cinta fue un gran éxito y marcó el inicio de un nuevo género en el cine – neorrealismo. Fellini ganó fama como un buen escritor.

En 1950, el director estuvo involucrado en la creación de la película "Luces de variedades". Podemos decir que se trata con esta película como director comenzó Fellini. Toda su carrera con esto, pero consideraba que era la mitad, ya que este trabajo conjunto. En 1952 escribió y dirigió la película "El jeque blanco". En 1953 se fue a 2 la película – "El amor en la ciudad" y "niño de mamá". Última fue con éxito al cine. Federico Fellini recibió un "León de Plata" para el trabajo.

"El camino"

Desde este punto se puede empezar a llamar a las mejores películas de Federico Fellini. El trabajo en el guión de "The Road" fue terminada en 1949, pero el rodaje del director fue capaz de iniciar sólo en 1953. En los papeles principales jugados por su esposa Dzhuletta Mazina, y el actor Entoni Kuinn.

Esta cinta, que llevó a la fama mundial con el director, el Oscar a la mejor película en lengua extranjera y más acerca de 50 premios diferentes, se le dio Federico es muy difícil. Después de la finalización de la filmación, que fue devastado moralmente. Este trabajo ha traído no sólo el reconocimiento, sino también un éxito financiero a Fellini.

Filmografía continúa próxima película, "Cheaters", filmada en 1954. Él no atrajo la atención de los espectadores. Pero el "Noches de Cabiria" fue otra de las joyas en el trabajo del director. Bit película mística de un amor ingenuo y conmovedor disfrutó de la audiencia, y una sonrisa sincera Giulietta Masina en la final de los ganó por completo.

"La vida dulce"

Película "La Dolce Vita" puede ser llamado un hito en la obra del director. Esta imagen debe ser visto como una especie de parábola filosófica que pone de manifiesto los problemas de la sociedad italiana contemporánea. El director quería mostrar que la vida en la que la alienación rampante, la soledad y desconexión, está vacía. Al mismo tiempo, el encanto, la dulzura de la vida al alcance de todos, sólo tiene que ser capaz de verlo. Así es como se pensó en Fellini.

Filmografía del director podría terminar en esta cinta, ya que muchos de los espectadores perciben como un reto para la sociedad. Bañarse en el lujo en un momento en el país, muchas personas apenas a fin de mes, que ha causado una gran cantidad de negatividad. El Vaticano también condenó la película, sobre todo en la escena de striptease.

diario oficial del cuerpo del Vaticano publica semanalmente en la película artículo devastadora, que calificó de "una vida repugnante" y amenazó con excomulgar a cualquier persona que lo encontrará. En uno de los escupió espectador privilegiada en la cara del creador de la imagen. Protagonista condenó enérgicamente, la prohibición propuesta y destruir la película y tira de Fellini ciudadanía italiana.

Sin embargo, el éxito rotundo de pinturas en el exterior y entre los italianos mentalidad democráticamente hizo todos los críticos quedan en silencio, y pronto la "vida dulce" comenzó a llamar a un símbolo del cine italiano moderno. La película recibió un amplio reconocimiento y numerosos premios. La frase, "Dolce Vita" se ha convertido en sinónimo de la buena vida en muchos idiomas del mundo, y los fotógrafos comenzaron a llamar "paparazzi", el nombre de uno de los personajes de los paparazzi. Con esta película, el director ha comenzado estrecha colaboración con Marcello Mastroianni.

"Ocho y medio", "Boccaccio '70"

En 1962, el Maestro participó en el rodaje de la película, que era recrear el espíritu de la "Decameron". Cuatro director retira uno kinonovell, que se combinaron en una sola imagen en movimiento – "Boccaccio '70".

Al año siguiente vio la pintura bastante autobiográfica "Ocho y medio", en la que el artista intentó mostrar la confusión espectador en la mente del artista. La imagen cuenta la historia del director de cine Guido, que se debe a la falta de inspiración no puede rodar su película.

Marcello Mastroianni actuó en esta película un papel importante y, de hecho, encarna la imagen de Fellini. El actor trató de mostrar el héroe melancolía, su miedo a los lugares comunes.

El estreno tuvo lugar en Moscú, y el director y su esposa visitó por primera vez la Unión Soviética. Este trabajo recibió el Festival de Cine de Gran Premio en Moscú, así como 2 Oscars y otros numerosos premios.

"Giulietta de los espíritus", "espíritus de los muertos"

La película "Giulietta de los espíritus", pensó el director durante varios años. Se dedicó a Giulietta Masina y creado para ella. La actriz revela plenamente en esta obra su talento, pero los críticos y el público no le gustaba la pintura.

"Espíritus de los muertos" – el trabajo conjunto de los tres directores, uno para filmar la historia de Edgar Allan Poe. Fellini estaba trabajando en una historia sobre un actor británico, que llegó a Italia para el rodaje.

"Roma de Fellini", "Amarcord"

En 1969, el director ha recreado la época de la decadencia Imperio Romano en la película "Fellini Satyricon" modestos comedia "Payasos" aparecieron en 1971. El amor de dominar Roma expresa en una luz, una película mágica "de Fellini Roma."

Acerca ciudad natal, donde su infancia transcurrió director, dice "Amarcord". Esta foto fácil y divertido, impregnado con un ligero tinte de nostalgia, de inmediato ganó inmenso amor de la audiencia. Se considera una de las mejores obras del maestro.

"Casanova de Fellini", "Ensayo de orquesta"

Filmada en 1976 "Casanova" fue una decepción para los críticos, el público y el propio director. Admitió que a regañadientes trabajó en esta película, y la Casanova le hace asco.

"Ensayo de orquesta" en 1979 causó una tormenta de emociones y respuestas. Cada uno interpreta la imagen en el. Dirigida, ya que muestra una sociedad en miniatura, un ejemplo de una pequeña orquesta. La cinta se rodó en sólo 16 días en el psevdodokumentalistiki género.

El trabajo posterior y la muerte

En 80 años sólo cuatro películas de la gran Fellini. Filmografía del director llega a su fin, estas obras como se pone la rúbrica de su trabajo. Surrealista "ciudad de las mujeres", el histórico "Y la nave va", la película de aniversario XX "Ginger y Fred" y "entrevista", lo que nos devuelve a la "Dolce Vita". el director de cine más reciente en 1990. Esta es la historia de un loco inofensivo, recientemente dado de alta – "Voces de la luna."

15 de octubre de Fellini sufrió un derrame cerebral, y el 31 de octubre de 1993, se había ido. Murió después de la boda bodas de oro con Juliet, vivía con sus queridos 50 años y un día. Esposa ha sobrevivido el director sólo 5 meses.