Anna Akhmatova: la vida y el trabajo. Ajmátova: temas principales de la creatividad

Anna Akhmatova, cuya vida y obra se presentará a usted – es el nombre de pluma que firma sus poemas AA Gorenko. Este poeta nació en 1889, 11 (23) de junio cerca de Odessa. Su familia pronto se trasladó a Tsárskoye Selo, donde hasta 16 años vivían Ajmátova. Creación (brevemente) de este poeta será presentado después de la biografía. En primer lugar conocer la vida Anny Gorenko.

Los primeros años

Los primeros años no fueron color de rosa para Anny Andreevny. Sus padres se separaron en 1905. La madre fue llevada a Eupatoria hijas que padecen tuberculosis. Aquí, por primera vez se enfrentan con una vida de más sucio y externa bruta ciudades "chica salvaje". Ella también experimentó un drama de amor, intentó suicidarse.

Educación en Kiev y gimnasios Tsarskoselskaya

la primera juventud que el poeta fue galardonado con estudios en Kiev y Tsarskoselskaya gimnasios. La última clase se lleva a cabo en Kiev. Después de eso, el futuro poeta estudió derecho en Kiev, y filología en San Petersburgo, en la Universidad de la Mujer. En Kiev, aprendió latín, lo que permitió más tarde para aprender la lengua italiana libremente, a leer a Dante en el original. Pero Ajmátova a temas legales perdió interés pronto, así que fue a San Petersburgo y continuó la capacitación en cursos históricos y literarios.

Primeros poemas y editorial

Los primeros versos que siguen impacto notable Derzhavin, escrito por un joven estudiante Gorenko cuando tenía sólo 11 años de edad. En 1907 apareció la primera publicación.

En 1910, desde sus inicios, Ajmátova comienza con regularidad para ser publicado en Moscú y San Petersburgo revistas. Una vez creado "Compra de Poetas" (1911), una asociación literaria, que lo realiza funciones del Secretario.

El matrimonio, un viaje a Europa

Ajmátova en el periodo 1910-1918 estaba casado con NS Gumilyov, también conocido poeta ruso. Con él había conocido mientras estudiaba en la escuela Tsárskoye Selo. Después de eso Ajmátova hizo un viaje a París en 1910-1912 años, donde se hizo amigo de Amedeo Modigliani, un artista italiano que creó su retrato. También, al mismo tiempo, ella visitó Italia.

La aparición de Ajmátova

Nikolay Gumilev presentó a su esposa con el medio ambiente literaria y artística, donde el nombre ha adquirido su importancia temprana. No sólo de manera poética Anny Andreevny se hizo popular, sino también su aspecto. Ajmátova golpeó contemporáneos Majestad, real. Ella proporcionó fichas como reina. Vista exterior del poeta inspirado no sólo Modigliani, sino también por artistas como K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakov, A. Tyshler, N. Tyrsa A. Danko (por debajo presenta el trabajo de Petrov-Vodkin) .

La primera colección de poemas, y el nacimiento del hijo

En 1912, un punto de referencia para el poeta, que sucedió en su vida, dos eventos importantes. Publicó la primera colección de poemas Anny Andreevny llamados "tarde", que marcó su trabajo. Ajmátova también dio a luz un hijo, el futuro historiador, Gumilyov Lev Nikolaevich – un acontecimiento importante en su vida personal.

Incluido en la primera colección de poemas de las imágenes de los plásticos utilizados en ellos son clara de la composición. Obligaron críticos rusos dicen que en la poesía, un nuevo talento. A pesar de los "maestros" son tales maestros Ajmátova simbolista como Blok y I. F. Annensky, su poesía se percibe desde el principio como un Acmeist. De hecho, junto con O. E. Mandelshtamom y poeta N. S. Gumilevym en la década de 1910, fue el núcleo de este vino en un momento de una nueva tendencia en la poesía.

Las siguientes dos colecciones, la decisión de permanecer en Rusia

Seguí la primera colección y el segundo libro se titula "Rosario" (1914), y tres años más tarde, en septiembre de 1917, fue una colección de "White rebaño", el tercero de su trabajo. La Revolución de Octubre no ha obligado a emigrar al poeta, aunque en este momento, se inició una emigración masiva. Rusia abandonó una tras la otra gente cerca Ajmátova: A. Lurie, Antrep B. y O. Glebova-Studeykina, su amiga de la juventud. Sin embargo, el poeta decidió quedarse en la "carne" y "sordo" Rusia. Un sentido de la responsabilidad de su país, ata a la tierra y la lengua rusa ha llevado a Annu Andreevnu entrar en diálogo con ella han decidido abandonar. Durante muchos años, los que se fueron Rusia, continuó para justificar su emigración a Ajmátova. Con él sostiene, en particular, R. Hull, girando a Anne Andreevne B. Franck y G. Adamovich.

momento difícil para Anny Andreevny Ahmatovoy

En ese momento, su vida cambió drásticamente, lo que refleja su creación. Ajmátova estaba trabajando en la biblioteca del Instituto de Agronomía, a principios de 1920 logró publicar dos colecciones de poemas más. Estos fueron el "Plátano", lanzado en 1921, y "Anno Domini" (en la traducción – "En el año del Señor", publicado en 1922). Durante 18 años después de que la prensa no parece que funciona. Varias razones para esto existe: por un lado, este rodaje NS Gumilyov, ex marido, quien fue acusado de participar en una conspiración contra la revolución; por el otro – el rechazo de la creatividad poeta críticas Soviética. Ajmátova mucho durante este silencio forzado se dedica a la obra de Aleksandra Sergeevicha Pushkina.

visto Optina

Cambiar su "voz" y "escritura" Ajmátova vinculado con el medio de 1920, con una visita en 1922, en mayo, Optina y la conversación con el néctar Elder. Probablemente, esta conversación está fuertemente influenciado por el poeta. Ajmátova fue el parentesco materno con A. Motovilov es novato mundanos Serafima Sarovskogo. Tomó de generación en generación de la idea de redención del sacrificio.

segundo matrimonio

El destino de la fractura Ajmátova también se asoció con la personalidad de V. Shileiko, que se convirtió en su segundo marido. Fue el científico-orientalista, que estuvo involucrado en la cultura de estos países antiguas como Babilonia, Asiria, Egipto. la vida personal con este indefenso en una vida y opresivo persona que no funcionó, pero su influencia atribuida al poeta en su aumento de trabajo reservados notas filosóficas.

Vida y obras en 1940

Recogidos bajo el título "De los seis libros" aparecerá en 1940. Volvió por un corto tiempo en la literatura moderna de la época un poeta, Anna Akhmatova. La vida y su trabajo en este momento es bastante dramática. Ajmátova encuentra en Leningrado La Gran Guerra Patria. Ella fue evacuada desde allí a Tashkent. Sin embargo, en 1944 el poeta regresó a Leningrado. En 1946, sometido a la crítica injusta y dura, que fue expulsado de la Unión de Escritores.

Volver a la literatura rusa

Después de este evento la próxima década en las obras del poeta que sólo se observó en este tiempo dedicado a la traducción literaria Anna Akhmatova. La creatividad de su régimen soviético no estaba interesado. L. N. Gumilev, su hijo, estaba sirviendo en el momento del castigo en los campos de trabajo como un criminal político. Volver a la literatura rusa, poesía Ajmátova se llevó a cabo sólo en la segunda mitad de la década de 1950. Desde 1958 las colecciones de las letras del poeta una vez que comienza a ser publicado. Se completó en 1962, "poema sin un héroe", ya se ha producido durante 22 años. Anna Akhmatova murió en 1966, el 5 de marzo. Poeta enterrado cerca de San Petersburgo, en Komarovo. Tumba que se presenta a continuación.

Acmeism en las obras de Ajmátova

Ajmátova, cuyo trabajo es ahora una de las copas nacionales de poesía, de su primer libro de poemas pertenecido tarde está muy bien, solamente una sola línea seleccionándolo: "… emborracharse sonido de una voz similar a la suya." Mikhail Kuzmin, sin embargo, el prefacio de esta colección terminó con las palabras que nos llega joven, nuevo poeta, teniendo todos los datos con el fin de convertirse en real. determinado en gran medida la poética de "tardes" acmeism programa teórico – la nueva tendencia en la literatura, que a menudo incluyen una poetisa Anna Akhmatova. Refleja la creatividad de muchos de los rasgos característicos de esta tendencia.

Han proporcionado a continuación se llevó a cabo en 1925.

Acmeism surgió como una reacción a los excesos del estilo simbolista. Por ejemplo, el artículo de V. M. Zhirmunskogo conocido crítico literario, sobre el trabajo de los representantes de esta tendencia son nombrados de la siguiente manera: "romper el simbolismo." Dalyam "mundos púrpura" místicas y que contrastan la vida en este mundo, "aquí y ahora". El relativismo moral y las diversas formas de cristianismo han sido sustituidos por un nuevo "valores de roca inquebrantable."

El tema del amor en la obra del poeta

Ajmátova entró en la literatura del siglo 20, su primer trimestre, con el tema tradicional de letras Mundo – el tema del amor. Sin embargo, su solución en las obras del poeta es fundamentalmente nuevo. La poesía de Ajmátova lejos de poesía femenina sentimental, presentado en el siglo 19 por nombres tales como Carolina Pavlova, Yulia Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Están lejos también de la "ideal", característica lirismo abstracto del amor poesía de los simbolistas. En este sentido, se basó en gran medida en letras rusas y prosa del siglo 19, Ajmátova. La creatividad que fue pionero. O. E. Mandelstam, por ejemplo, escribió que las letras trajeron la complejidad de la novela rusa del siglo 19, Ajmátova. Un ensayo sobre la obra podría ser comenzar con esta tesis.

En la "tarde" se trajo en diferentes formas sentimientos amorosos, pero la heroína siempre ha sido rechazado, traicionado, el sufrimiento. Chukovsky escribió sobre él, que el primero de ellos para descubrir que no ser amado – una poética, es Ajmátova (ensayo sobre la obra de ella, "Ajmátova y Maiakovski", creado por el mismo autor, ha contribuido en gran medida a su persecución cuando los versos del poeta no publicada). El amor no correspondido vio la fuente de creatividad en lugar de maldición. Tres partes de la colección se llaman, respectivamente, "amor", "engaño" y "musa". feminidad frágil y elegancia combinados en las letras Ajmátova con su valiente aceptación del sufrimiento. De los 46 poemas incluidos en esta colección, casi la mitad se dedicó a la separación y la muerte. Esto no es casual. En el período 1910-1912 poeta poseía una kratkodnevnosti sentido, ella tenía un presentimiento de la muerte. En 1912, dos de sus hermanas murieron de tuberculosis, por lo que Anna Gorenko (Ajmátova, cuya vida y el trabajo que estamos considerando) cree que el mismo destino le acontezca. Sin embargo, no está obligado, en contraste con los simbolistas, la separación y la muerte con sentimientos de desesperanza, angustia. Este estado de ánimo dio lugar a la experiencia del mundo de la belleza.

Se describe en el libro "Noche" y finalmente tomó forma por primera vez en el "fino", luego "paquete de White" los rasgos distintivos del estilo del poeta.

Los motivos de conciencia y la memoria

Historicidad es lirismo profundamente íntimo Anny Andreevny. Ya en el "claro" y "tarde" con el tema del amor, hay otros dos motivos principales – la conciencia y la memoria.

"momentos Fateful", que estuvo marcado por la historia nacional (que comenzó en 1914, la Primera Guerra Mundial), coincidieron con un período difícil en la vida del poeta. Se abrió en 1915, la tuberculosis, la enfermedad hereditaria de la familia.

"Pushkinizm" Ajmátova

mejora aún más los motivos de conciencia y la memoria en el "rebaño blanca", después de lo cual se trabaja predominante. estilo poético del poeta en los años 1915-1917 está evolucionando. Cada vez más criticado mencionado una especie de "pushkinizm" Ajmátova. Su esencia es la integridad artística, la precisión de expresión. También se observa la presencia de "capa citacionalidad" con muchos pase de lista y alusiones ambos contemporáneos y predecesores con: O. E. Mandelshtamom, B. L. Pasternakom, AA Blok. Toda la riqueza espiritual de la cultura de nuestro país estaba detrás de Ajmátova, y con razón, sintió que su heredero.

patria tema en las obras de Ajmátova, relacionado con la Revolución

No podría dejar de afectar el trabajo de los dramáticos acontecimientos en la vida del poeta. Ajmátova, cuya vida y obra se encontraban en un período difícil para nuestro país, aceptó la Revolución de 1917, el año como una catástrofe. El viejo país, en su opinión, ya no existía. Asunto tierra natal en las obras de Ajmátova representado, por ejemplo, en el libro "Anno Domini". La sección se abre esto salió en 1922, la colección se llama "Después de todo". línea epígrafe fue llevado a todo el libro "en esos fabulosos años …" F. I. Tyutcheva. Patria ya no es para el poeta es …

Sin embargo revolución Ajmátova – es también un retorno de la inversión para la vida pasada de pecado, el castigo. Deje que la heroína lírico y no crea en sí el mal, ella siente que está implicado en la culpa del general, por lo Ajmátova listo para compartir la parte difícil de su pueblo. Tierra natal en las obras de la obligación del Ajmátova de redimirse.

Incluso el título del libro que se traduce como "En el año del Señor", se dice que el poeta ve como la voluntad de Dios su edad. El uso de paralelismos históricos y motivos bíblicos se convierte en una de las formas de entender el arte está sucediendo en Rusia. Ellos están recurriendo cada vez Ajmátova (por ejemplo, el poema "Cleopatra", "Dante", "versos de la Biblia").

La letra de este gran poeta, "I" en este momento se convierte en "nosotros". Ajmátova habla en nombre de "muchos". Cada hora, no sólo del poeta, sino también sus contemporáneos, estaría justificado por la palabra del poeta.

Estos son los temas principales de la creatividad Ajmátova, como eterno, y es típico de la época de la vida del poeta. A menudo es comparado a otro – con Marina Tsvetaeva. Ambos son hoy los cánones de la poesía femenina. Sin embargo, no sólo tiene mucho en común, pero difiere en muchos aspectos, la creatividad y Ajmátova Tsvetaeva. La escritura sobre este tema a menudo pide a los alumnos a escribir. De hecho, es interesante especular sobre por qué es prácticamente imposible confundir un poema escrito por Ajmátova, con obras creadas por Tsvietáieva. Pero eso es otro tema …