Arte de Japón durante el período Edo.

arte japonés del periodo Edo, es bien conocido y muy popular en todo el mundo. Este período en la historia del país se considera que es el momento de relativa paz. Japón unidos en un estado feudal centralizado del shogunato Tokugawa tenía el control indiscutible sobre el gobierno de la Mikado (de 1603) a los compromisos para preservar la paz estabilidad, económica y política.

shogunato regla duró hasta 1867, después de lo cual se vio obligado a capitular debido a la incapacidad de hacer frente a la presión de los países occidentales para abrir Japón al comercio exterior. Durante el período de autoaislamiento, que duró 250 años, el país ha reavivado y perfeccionado la antigua japonesa tradición. En ausencia de guerra y, por lo tanto, la aplicación de sus habilidades de combate daimyo (feudal militar) y samuráis centran sus intereses en las artes. De hecho, fue una de las condiciones de política – el énfasis en el desarrollo de la cultura, que se ha convertido en sinónimo de la energía para desviar la atención del público de los problemas relacionados con la guerra.

Daimyo competían entre sí en la pintura y la caligrafía, la poesía y el teatro, ikebana y ceremonia del té. arte japonés en todas sus formas se perfeccionó, y, tal vez, difícil nombrar a otra sociedad en la historia del mundo, donde se ha convertido en una parte tan importante de la vida cotidiana. Comercio con los comerciantes chinos y holandeses, limitado solamente por el puerto de Nagasaki, estimuló el desarrollo de una cerámica japonesa única. Inicialmente, todos los utensilios importados de China y Corea. De hecho, era una costumbre japonesa. Incluso cuando se abre el primer taller para la producción de cerámica en 1616, funcionó exclusivamente artesanos coreanos.

Al final del arte japonés del siglo XVII se desarrolló en tres formas diferentes. Entre los aristócratas e intelectuales de Kyoto fue restablecido cultura del período Heian, inmortalizado en la pintura y de artes y oficios de las escuelas aplicada Rimpi, drama musical clásica, pero (Nogaku).

En el siglo XVIII, en los círculos artísticos e intelectuales de Kioto y Edo (Tokio) ha sido redescubierto cultura de chinos escritores Ming Imperio, introducido por los monjes chinos en Manpuku-ji, un templo budista, situado al sur de Kyoto. El resultado es un nuevo estilo de ha-nan ( "pintura del Sur") o budzin-ha ( "imágenes literarias").

En el período Edo, sobre todo después del devastador incendio en 1657, nació completamente nuevo arte de Japón, la llamada cultura de los ciudadanos, como se refleja en la literatura, el llamado drama burgués para el teatro y Joruri (teatro tradicional de marionetas), y grabado Kabuki ukiyo-e.

Sin embargo, uno de los grandes logros culturales de la era Edo todavía no eran obras de arte, y artes y artesanías. objetos de arte creados por artesanos japoneses incluyen cerámicas y objetos de laca, textiles, máscaras de madera para el teatro Noh, ventiladores para papeles femeninos actores, marionetas, netsuke, espadas de samurai y armaduras, sillas de montar de cuero y estribos, decoradas con oro y laca, utikake (de lujo kimono ceremonial para las esposas de samurái de clase alta, bordado con imágenes simbólicas).

arte moderno de Japón presentó una amplia gama de artistas y artesanos, pero hay que decir que muchos de ellos siguen operando en el estilo tradicional de la época Edo.