Zdzisław Beckinski – el maestro de sombrío destino

Polonia es históricamente conocida como el lugar de nacimiento de los grandes científicos y la cuna de los descubrimientos científicos; Los historiadores y los historiadores del arte han perdido su atención a la formación del arte de Polonia. Esto se explica fácilmente por el hecho de que en el Renacimiento, así como en el tiempo en que se desarrollaron en Europa las tendencias artísticas como el impresionismo, el Art Nouveau y el dadaísmo, que a su vez generó muchos otros estilos, Polonia se encontró en la periferia del mundo del arte. Sin embargo, el siglo XX se convirtió en el florecimiento de la vida cultural de este estado, y el artista polaco Z. Beckinski, que se convirtió casi en un icono de post-apocalíptico, es prueba de ello.

Zdzisław Beckinski: Biografía y Creatividad

El artista nació el 24 de febrero de 1929 en Sanok, una pequeña ciudad polaca donde pasó su infancia. En 1955, después de completar su formación en el arte arquitectónico en Cracovia, regresó a su ciudad natal, donde comenzó a trabajar como capataz en el sitio de construcción. El trabajo odioso incitó al futuro artista a buscar formas de auto-realización creativa: fue durante este período que Beksinsky es aficionado a la fotografía, la pintura y la escultura de yeso y alambre. Aún así, se revelaron los principales rasgos característicos de la forma artística que llenó todas las imágenes de Zdislav Beksinski: la atención a los detalles y detalles más pequeños, la representación de superficies montañosas, caras arrugadas distorsionadas por el sufrimiento, así como la proyección metafórica de la experiencia individual sobre lienzo o en forma escultórica. Las imágenes son sombrías: figuras rotas, muñecas desfiguradas y sin rostro, paisajes secos.

El desarrollo de Zdislaw Beckinski como pintor

Las primeras pinturas del artista, a pesar de la presencia de formas e imágenes claras, gravitaban hacia el arte abstracto, pero este período no fue largo. En los años sesenta, Beckinsky está imbuido de uno de los principales principios del surrealismo: confiar en sus sueños y convertirlos en la principal fuente de inspiración creativa. Sin embargo, la búsqueda del artista no fue detenida por el surrealismo, por muy fértil que fuera su suelo para la encarnación de la fantasmagoría más dolorosa y secreta. Hasta el final de los años ochenta en las obras de Beckinski viene un período "fantástico". Fue entonces cuando se crearon las imágenes más reconocibles, inscritas en el lienzo de la realidad post-apocalíptica: la decadencia, la muerte y el caos que consumen todas las cosas sobre los lienzos del artista. Prácticamente todas las pinturas de este período están escritas en grandes lienzos, lo que hace que el espectador aún más impresionado: el espacio pintoresco prácticamente absorbe y se arrastra hacia adentro.

Por el final del período "fantástico" de la obra del artista se hizo más ascético técnicamente – muchos detalles desaparecieron, el espectro de color se hizo casi monocromático, que, sin embargo, no afectó el poder expresivo de las telas. Algún tiempo después, Zdzislaw Beksinski dominó los principios y características de varias técnicas de computación gráfica y trabajó con varios programas gráficos casi hasta el final de sus días.

El artista mismo dividió su estilo creativo en dos tipos: el estilo barroco, en el que predomina la saturación de los detalles y las imágenes, y el gótico, donde se presta especial atención a la forma. Es fácil adivinar que la estilística gótica prevaleció en las obras recientes.

Otra característica inusual fue dada por Zdislav Beksinski: no hay imágenes con nombres en su patrimonio creativo. Nunca dio nombres a sus lienzos, permitiendo al espectador profundizar en el mundo sombrío y reflexionar sobre la experiencia individual obtenida de la experiencia de su contemplación.

Reconocimiento y fama mundial

La originalidad y la singularidad estilística del artista le valieron reconocimiento mundial. La exposición de debut en Varsovia se celebró en 1964, trayendo al artista no sólo la gloria, sino también el éxito material – todas las imágenes se agotaron.

Un poco más tarde, en los años ochenta, Zdislav Beckinski se hizo popular en Europa Occidental, Estados Unidos y Japón.

Sin embargo, a pesar del éxito y reconocimiento del público, no perdió la actitud crítica de su obra: a finales de los años setenta, en vísperas de su traslado a Varsovia y en el apogeo de la actividad expositiva, el artista destruyó muchos lienzos explicando que los encontraba insatisfactorios y menos expresivos.

El mundo de las experiencias interiores Zdislav Beksinski

Todavía se desconoce, bajo la influencia de qué pasiones y emociones nacieron las pinturas del genio del artista, saturadas con la estética del dolor, del horror y de la locura absurdist, peculiar en la misma medida solamente compatriote de Beksinsky – escritor Sigismund Krzhizhanovsky.

Amigos y amigos del artista notaron su benevolencia y disposición alegre, él mismo, Beksinsky encontró algunas de sus obras "divertidas". Sin embargo, se sabe con certeza que, a pesar de su carácter suave, no se alejó de la filosofía y las tendencias del sadomasoquismo – mencionó esto en letras, y también dedicó una serie de obras gráficas a este tema.

Sin embargo, a finales de los noventa el artista experimentó momentos difíciles: en 1998, su esposa Sofía murió de enfermedad, y un año más tarde, el hijo Tomasz, un conocido comentarista de la música, se suicidó. Beckinski nunca logró llegar a un acuerdo con esta pérdida.

Muerte del Creador

El artista murió trágicamente a la edad de 75 años el 22 de febrero de 2005 – fue asesinado por adolescentes, a quienes se negó a pedir prestado dinero. Su cuerpo, con trazas de numerosas heridas de puñaladas, fue encontrado en un apartamento de Varsovia.

El gran patrimonio pintoresco y gráfico de Zdislav Beksinski sigue siendo un tesoro artístico tanto de Polonia como del mundo entero; Copias de sus pinturas se utilizan a menudo como portadas para álbumes de bandas de metal, así como las ediciones polacas de los álbumes de la formación industrial The Legendary Pink Dots fueron decoradas con su uso después de la muerte de Tomasz Beckinski, que era su admirador.