Cómo escribir poesía? ¿Cómo aprender a escribir poesía

Mucha gente, especialmente los jóvenes, quieren escribir poesía. La mayoría de ellos tratan de componer algo, pero resultado llamativo no es en absoluto. Y como resultado de esto, los poetas reconocidos no tanto. Tal vez no vale la pena probar en este caso? Sin embargo, el número de poetas aficionados grande, y hay más y más nuevos todos los días.

Todo el mundo puede ser un poeta?

Es difícil decir por qué la gente escribe poemas. Muy a menudo, se dejan llevar por el deseo de expresar sus sentimientos sobre el mundo: una impresionante obra de la naturaleza, las experiencias del corazón, reflexiones sobre la vida del dispositivo – todo esto se convierte en un tema para la poesía. Al menos parte del verso está escrito como una especie de respuesta a los acontecimientos de la vida pública (en la historia presente o), que excitó el autor. En cualquier caso, el motivo de escribir poesía suele ser la motivación emocional, y las líneas rítmicas están en el recuerdo de acontecimientos vida externa o interna.

Muchas personas tratan de su mano en la versificación, y usted también puede hacer, si se siente ese deseo. Por supuesto, nadie puede garantizar que va a ser un buen poeta, pero en vano esta experiencia no lo hará. Lo más importante, usted entenderá cómo escribir.

los valores especificados – verso y estrofa

Si intenta su mano en la poesía, no está de más conocer algunos conceptos importantes asociados con la prosodia.

Verso … Esta palabra tiene dos significados. En primer lugar, el lenguaje poético, organizado en una tradición particular (por ejemplo, "el verso de Pushkin"). Segunda línea rítmica construido texto poético.

Uso no válido de la palabra "v" en el sentido de "poema", como la primera parte del segundo componente es o (en algunos casos) es mucho más amplio concepto de un producto.

Las combinaciones de dos o más líneas de verso (versos) llaman verso.

Entre estas combinaciones se distinguen pareado, poemas de tres líneas, cuarteto … y así sucesivamente, hasta diez poemas.

El artículo siguiente se explica varios conceptos importantes. Comprendimos por qué escriben poemas por diferentes personas, y lo que puede ser útil y entendido el significado de las palabras que confunden a los lectores y muchos poetas en ciernes. A continuación se discutirá los secretos de escribir un buen poema.

Primer paso: por dónde empezar?

Si nunca han participado en la versificación, es razonable comenzar con la lectura de poemas autores reconocidos. No necesariamente se agarra de inmediato por los clásicos, si no es a su gusto. Comience con autores contemporáneos, y luego ir a los poetas de la Edad de Plata, y luego se puede complicar su repertorio biblioteca. Si todavía no sabe cómo empezar a escribir poesía, a continuación, simplemente encontrar y leer que encuentra un eco en su alma. Es muy posible que las primeras piezas independientes de la música que te gusta el trabajo de aquellos poetas que más nos guste. Tratar esto como la primera fase de formación y continuó componiendo, como resulta. No es ningún secreto que los primeros versos de poetas famosos muchos fueron posteriormente imitativa. Pero persona orientada a objetivos, será capaz de desarrollar sus talentos y encontrar su propio estilo de escritura. Crea en sí mismo, trate, experimento.

Géneros de poemas

Pero para saber en qué dirección ir, entenderemos en las principales especies de poesía.

Vamos a hablar de cómo se puede probar el género. Para un sentido sutil de naturalezas adecuados lírica y filosóficas y baladas y estrofas. Las personas interesadas en la vida social activa del medio ambiente, se puede tratar de escribir poesía periodística. También la poesía satírica, humorística y satírica digno de mención – algunos ejemplares de estos géneros de seres por los lectores no menos que el poema grave.

variedades de la poesía

género y estilo elegido nos dicen cómo escribir. Verso significa "el camino de la expresión del habla poética", compuesto por ciertas reglas. Enumerar los tipos de poesía:

• verso blanco (sin conexión rima, pero claramente retuvo el tamaño y la tasa);
• acróstico (forma de la escritura, en el que las primeras letras de cada fila forman juntos una palabra, al menos dos o tres);
• verso mixto (forma de escribir sin guardar el mismo tamaño en todo el producto);
• poemas en prosa (sin rima y el ritmo, sino un estilo expresivo especial permite clasificarlos como la poesía);
• verlibr (estilo complicado, en el que las líneas de construcción especiales, imágenes concisos y saturado y rima ausencia).

A continuación, vamos a ver los componentes principales del poema: la rima, el ritmo y el tamaño.

¿Cómo es la rima?

Por lo tanto, usted ha decidido lo que los estilos poéticos y métodos de la versificación quieren probar por sí mismo. Pero un poco de deseo de participar en la poesía, lo que necesita saber cómo. Escribir versos – cada línea de su trabajo – que necesita de acuerdo a ciertas reglas.

Uno de los puntos más importantes es la rima – consonante final de dos o más palabras. Como se sabe, en un poema tales palabras se colocan al final de las líneas. En esta rima son adyacentes dos versos o a través de uno, a veces dos. En la rima tiene sus variedades:

• los hombres (con el acento en la última sílaba);
• Las mujeres (el acento recae en la penúltima sílaba);
• dactylic (con el acento en la tercera sílaba desde el final de la línea);
• giperdaktilicheskaya (acento en la tercera sílaba, o incluso más).

Hay muchas otras especies, pero el poeta novato todavía pueden aprender los básicos. Es importante encontrar una rima adecuada y original, no parece que "el amor – sangre" o "- Nunca jamás." Además seleccionada para palabras que riman están orgánicamente incluidas en el texto del poema, la creación de la imagen que se concibió para transmitir el poeta.

Si desea saber cómo escribir poesía, también se refiere a los conceptos de la métrica poética y el ritmo.

¿Por qué necesitamos el tamaño y el ritmo?

El tamaño del poema es muy importante, ya que determina el sonido, la melodía, el estado de ánimo de la obra. Determinar el tamaño de la combinación se puede enfatizar y sílabas acentuadas en las líneas 2-3 producto poesía. Si se piensa en la manera de aprender a escribir poesía, tratar de analizar su producto preferido para la dimensión y para entender cómo el autor consiguió el efecto deseado.

dimensiones de una o dos sílabas:

• pentámetro;
• hurones.

Una sílaba acentuada y uno no acentuada. En el estrés yámbico cae en la segunda sílaba, como en la corea al principio.

Trohslozhnye dimensiones:

• dactyl;
• amphibrach;
• anapesto.

Una percusión sílaba, mientras que los otros dos – no acentuada. La diferencia está en la sílaba se hizo hincapié en los cuales: primero – dáctilo, el segundo – tercer amphibrach – anapesto.

¿Tiene conocimiento de las dimensiones poéticas le ayudará a aprender a escribir poesía? Sí – tal vez, pero para mirar "dentro" de un poema sigue siendo útil. Dicho análisis revela que no es perceptible en la lectura normal, y le permite aprender cómo construir una figura poética.

Otro factor importante es el ritmo – la alternancia cíclica de sílabas acentuadas con shock. Para tener una mejor idea del ritmo, se lee en voz alta un poema escrito.

técnicas poéticas

Hemos aprendido mucho sobre la poesía, pero aún no se resuelve totalmente el problema de cómo escribir. Verso – una sola línea, que se compone de una combinación de un poema. Que no sólo se forma, sino también el contenido, lo que necesita saber y ser capaz de aplicar las técnicas poéticas. Éstos son algunos de ellos:

• alegoría;
• aliteración (zvukopis);
• anáfora;
• antítesis (contraste);
• exclamación;
• hipérbole;
• gradación (amplificación);
• la inversión;
• la ironía;
• juego de palabras;
• metáfora;
• metonimia;
• tratamiento;
• una contradicción;
• suplantación;
• abstenerse;
• apelación retórica o la pregunta;
• sinécdoque;
• por defecto;
• un eufemismo;
• epíteto;
• epífora.

El conocimiento de estas técnicas no en sí mismo le dirá cómo aprender a escribir poesía. Pero una vez que se acostumbre a encontrar medios artísticos en las obras de los demás, se hace evidente que se puede aplicar en su propio trabajo.

Poeta o grafómana?

Supongamos que usted ha escrito uno o más poemas. Cómo determinar qué tan buenos son? Hágalo usted mismo – no es fácil, no es la razón, y en un arranque de inspiración, que escribir poemas. A sí mismos, al mismo tiempo que se podría adorar a cada línea de su propia creatividad, pero si va a causar el mismo entusiasmo en los demás? Una forma de averiguar – para leer sus poemas a los demás. Si usted podría estar interesado en la creatividad de otra persona, entonces más cerca de comprender cómo escribir buena poesía.

Las principales características de un poema éxito:

• El lector se siente la sensación de que el autor ha invertido, o ver la imagen descrito anteriormente;
• Frescas, rimas originales que son adecuados dentro del significado y el estado de ánimo;
• observado el tamaño y el ritmo en todas las líneas;
• ningún discurso, los errores estilísticos y otros (excepto cuando se trata de recepción creativa).

"Quiero escribir poesía, qué hacer?". Una respuesta – escribir. Y sin embargo, leer, la creación no sólo los maestros reconocidos, sino también a los principiantes. La práctica y el análisis de piezas de música de otras personas, aprenderá el arte de escribir poesía, y va a desarrollar la capacidad de distinguir el éxito de la línea de éxito. Pero estar preparados para el hecho de que la formación en el desarrollo del estilo que será muchos años, si no toda la vida.