Trombón, instrumento musical: una foto, una descripción de

Al igual que otros instrumentos de la orquesta sinfónica, trombón – un instrumento musical con un sonido único e interesante historia. Él es un miembro de pleno derecho de las bandas de jazz y orquesta sinfónica, pero con un propósito tan amplio no fue siempre – que fue precedida por siglos la aplicación estrecha y mejoras técnicas.

origen

Traducido del italiano y francés «trombón» – tubo grande o un tubo grande. El nombre "trombón" comienza a utilizarse en el Renacimiento en el siglo XV. Representan bronce con escenas, lo que le permite hacer el instrumento suene más baja y hueca.

El precursor del instrumento musical el trombón en las referencias al Renacimiento y el Barroco fue sakbut. Ambos términos han sido utilizados como sinónimos, pero fijo y sustituye a todos los demás a partir del siglo XVII, el término "trombón".

Timbre y Descripción

¿Cómo funciona el trombón? instrumento musical, una descripción que se puede encontrar ya en el siglo XV, que ha cambiado desde que el tiempo no es mucho. Es un tubo doble doblada con una etapa móvil. Final, entra en el cono. longitud del tubo – tres metros, diámetro -. 1,5 cm obligatoria para todos enrollar una pieza de boca – el trombón es grande, un recipiente redondeado.

En el musical foto instrumento de trombón se destaca. A diferencia de otros instrumentos de metal, el trombón más técnica, permite una transición suave de una nota a otra, para realizar cromática y glissando.

Distinguir la soprano, alto, tenor, bajo, contrabajo variedad de herramientas. El trombón tenor más comúnmente utilizado.

Rango Instrumento – G (sal) kontroktavy a F (F) de la segunda octava.

Su voz – bajo, fuerte y prolongada, diferente que suena alto y minúsculas. En la parte superior es el timbre brillante y luminoso, en la parte inferior – el sombrío y amenazante. Debido a sus cualidades tímbricas del trombón se convirtió en un instrumento musical, unos solos de confianza y todo lo demás.

El mecanismo de producción de sonido

Brillante, haciendo señas sonido del trombón y sus capacidades técnicas debido a su estructura. A diferencia de otros latón, trombone tiene un enlace de conexión – un alargado pieza en forma de U que forma parte de un instrumento musical. Trombón a través de ella adquiere las capacidades técnicas adicionales – mejora el rango de sonido hace que sea fácil de deslizar de nota a nota (glissando).

cuartas luz del día y quintas partes mediante el uso de kvartventilya y kvintventilya tales formas posibles estaban ausentes en trombón histórico.

Al igual que con otros instrumentos de metal, mute (silenciamiento) se puede utilizar en el desempeño de la trombón.

ecos bíblicos

La mención de los grandes tubos son muy diversos y se encuentran en los textos antiguos. Trump formidable acompañada de eventos significativos y los ángeles y arcángeles publicados. Investigadores textos bíblicos y música de ese periodo se cree que esta herramienta – hatsotsra – un antiguo viento, que recuerda vagamente a la trompeta y trombón moderno, pero no tiene alas. Sin embargo, es el sonido del trombón en muchas obras es la voz de Dios, el comienzo de la señal de fallo.

antecedentes históricos

referencias documentales Rocker instrumento musical encuentra ya en la antigüedad. Isidor y Virgilio indican tubo deslizante especial (ductills tuba), en el que el sonido varía dependiendo de la posición de la parte móvil. También se sabe que durante las excavaciones de la Roman Pompeii en el siglo XVIII, dos trombones, pero los rastros de estos hallazgos son más como se encontró una leyenda que un hecho consumado.

La mayoría de los investigadores creen que los antiguos trombones no eran ficción, pero por su apariencia y el sonido sólo puede adivinar.

La primera mención oficial de trombón e imágenes relacionadas con el siglo XV. En este momento no hay ningún nombre de la herramienta única: sakbut (Fr «sacquer» – arrastrar y «bouter» – empuje.), Posaunen (Esp.), Tuba ductili mencionado junto con el trombón (Italia).. todas son igualmente probable que se encuentran en diversas fuentes. trombón popularidad en el siglo XV, es lo suficientemente alta – se utiliza en los servicios religiosos se convierten en parte de conjuntos y seculares instrumento solista. Se permitió a aplicar sobre las solemnes ceremonias civiles y en el campo de batalla.

La consolidación en la cultura musical

El lugar de nacimiento del instrumento musical el trombón es considerado como Alemania o Italia. Aquí vivió los primeros maestros, fabrica trombones de plata para las cortes reales.

En los siglos XVII-XVIII. trombón llegó a ser asociado con la música del pasado. Mantenerse conjunto e instrumento solista, que es independiente y no está incluido en las composiciones de la orquesta. Esto no impide que muchos compositores para crear obras para el instrumento.

En la mayoría de los casos, la principal aplicación de la voz de trombón era la música de iglesia que llamó acompañada o cantando voces utilizadas para este registro agudo.

Orquesta sinfónica clásica, creado en el siglo XVIII por J. Haydn, no incluyó el trombón. Al parecer, esta herramienta se consideró demasiado pasada de moda y llamativo en el tutti sonido armónico. Además, el tiempo no está maduro sus mejoras técnicas.

En situaciones especiales trombón, sin embargo, que se utiliza en una sala de música. Su sonido ha ganado tono dramático en las óperas de Gluck, y V. A. Motsart le da un papel trágico y terrible en la ópera "Don Giovanni" y "Réquiem".

Trombón en la orquesta sinfónica

Introducción trombón como un instrumento musical de una orquesta sinfónica fue sólo a finales del siglo XVIII-XIX. de L. V. Bethovena. Berlioz primera vez le confió una parte en solitario detallada en la música sinfónica, designándolo como un tono noble y digna. En la parte moderna de la orquesta se utiliza, por lo general dos o tres trombones (dos tenor y bajo). Orquestas Wagner, P. I. Chaykovskogo, Mahler, Brahms inconcebible sin el trombón tono sonoro y militar, donde su voz se asocia con las fuerzas fatales y amenazantes.

La música sinfónica P. I. Chaykovskogo trombón sonido simboliza las imágenes de la roca, de Providence. En Wagner trombón, junto con otra de bronce simboliza el poder y la fuerza inatacable, las imágenes de la roca. Mayúscula R. Wagner utiliza para expresar el amor letras ( "Tristán e Isolda"). Este curso semántica inusual se continuó en la música del siglo XX.

Con el aumento de interés en el trombón en el siglo XIX, prácticamente prohibido era el uso de glissando, que sólo se ha aplicado a los clásicos del siglo XX – A. Schoenberg y Glazunov.

Trombón en el jazz

trombón de jazz – un nuevo papel de un instrumento musical. Se inicia con la era de Dixieland – uno de los primeros movimientos de la música de jazz. En este caso, la herramienta por primera vez reconocido como una improvisación en solitario, creando contramelodía y hábilmente la golpeó. El más famoso de los trombonistas de jazz – Glen Miller, Mito Mole, Edward Kid Ory, crearon su propio estilo de juego. Uno de los métodos básicos – combinación de notas individuales y la característica trombón glissando acentuado. Se crea un sonido único de Dixieland 20 años. siglo XX. Gracias a un trombonista de jazz, estilo de jazz asociado a los instrumentos de viento.

sonidos del trombón y música de América Latina – que fue promovida por recorrer conjuntos de jazz, que era un instrumento solista de trombón.

posibilidades modernas de trombón versátil – para llevar a cabo la música clásica con el sonido de jazz, rock y otros estilos y direcciones. El uso de esta herramienta es cada vez más creativos e interesantes, y el lugar del trombón en una orquesta o conjunto – tanto más excepcional.