rendimiento "Joan". Teatro de las Naciones. La historia de las mujeres

En el Teatro de las Naciones, se invita al público a reflexionar sobre el precio de una vida exitosa. Aquí, en febrero de 2014, el estreno de la tragicomedia de un joven dramaturgo Yaroslava Pulinovich "Joan" en el pequeño escenario. La obra es una historia de una mujer con un carácter de hierro. Protagonizada por Ingeborg Dapkunayte.

rendimiento "Joan". Teatro de las Naciones

Fue puesta en escena recién graduado GITIS Iley Rotenbergom. "Joan" – una actuación, obra de teatro experimental con jóvenes directores y nuevo drama. Ilya Rothenberg en 2011 condujo Lysvensky Drama Theater, donde fueron puestos Gógol "Players". La estadificación ganó el Gran Premio en las ciudades teatros del festival. "Joan" – el rendimiento es el segundo director de trabajo con Pulinovich dramática. La primera fue una obra de teatro en escena su "Cómo me hice …" (Tomsk Teatro para jóvenes).

En la obra "Joan" actores involucrados: Ingeborg Dapkunayte (protagonizada), Ekaterina Schankina Alexander Novin, Anna Gusarov, Andrei Fomin, Nadezhda Lumpova.

Sobre eterna: la historia de las mujeres

Según el director, "Joan" – una obra de teatro, un género de los cuales debe ser definida como un drama psicológico, que se remonta a la épica. El personaje principal de la obra, el director considera Pulinovich carácter absolutamente épica. Su historia se refiere a las cosas eternas de preocupación para muchas personas en todo el edades – amor, la familia, los celos, la venganza, la envidia. "" Joan. "- juego, que es una historia de una mujer en cada mujer hay un cierto misterio en el que sería interesante entender," – compartió con los periodistas el director. Tal intento, y está representado en la obra. El director trató de volver a contar la historia de Joan como él lo entiende.

mujer de negocios de éxito tiene, a primera vista, todas las cosas buenas de que muchos sólo pueden soñar. Se invita al espectador a considerar: ¿qué precio se extrae? Lo que tenía que sacrificarse por el bien de este? Con lo que es en el final?

historia

Género jugar Yaroslava Pulinovich que formó la base de la actuación ( "que viene será un nuevo día"), se define como el melodrama con elementos de farsa. Narra la historia de algunos biznesledi solo y resuelta Jeanne, que ha logrado salir de la "pobreza a la riqueza": se construye desde cero su vida, se logra una gran cantidad, pero no encontró su felicidad. Dentro de cinco años, continuando su relación con infantil Andrew, que es casi dos veces menor que ella. La heroína se ocupa de sus celos. En algún momento, un joven notoria decide iniciar una vida independiente. Él se escapa de Jeanne a descuidado y estudiante divertido Kate. Pero para los jóvenes es un final triste – que se han encontrado en la calle. Jeanne no encuentra a nadie a cambio.

Sobre el autor

Jaroslav Pulinovich, a pesar de su corta edad (que no es 30) – uno de los más famosos y populares dramaturgos rusos. Un graduado del Instituto de Teatro Ekaterinburg. La primera obra de teatro – "maestro de química", "Carnaval apreciado deseos", "Lavadoras" – están preseleccionados para el festival de teatro "Eurasia" es el ganador de la "Debut" y la "voz de una generación". Pulinovich también un participante constante de festivales "Lyubimovka" y "nuevo drama". Obras de teatro del dramaturgo ir en teatros etapa en Inglaterra, Polonia, Estonia, EE.UU., Ucrania y más de 40 teatros rusos.

Según los críticos, la obra Pulinovich difieren de muchos otros dramas rusos de la última generación que están alineados en perfecto acuerdo con los cánones de teatro. Ciertamente presentan factor psicológico calidad de las imágenes, el rápido desarrollo de la intriga, serio y visor intuitiva a tener sentido. Tal vez es estas características es el secreto de su éxito.

dirección

Los expertos creen que en el desempeño del joven director Ilya Rotenberg todo está pensado perfectamente y funciona como un reloj. Artista Polina Grishina, un estudiante de la famosa Dmitry Krymov, el espacio se divide conceptualmente en blanco y negro. El espectador se ofrece un mundo sin medios tonos.

El primer plan cubre apartamento de lujo Jeanne: suelos de mármol, una cama king size y jacuzzi. Un segundo armario extraíble ocupado Andrew y Katie con su desgraciada situación. Los movimientos de acción de episodio en episodio, operan todas las soluciones, nada va a ser utilizado. Las metáforas son morder y concisa: por ejemplo, cuando se retira de la ropa de cama, se convierte en la tumba del padre de Jeanne. director de acción construida como la edición de vídeo, lo enmarca reemplazado con bastante rapidez, nuevos episodios crecen naturalmente de los anteriores.

La definitiva modificada

En la última jugada de Andrei con su esposa e hijo, dejado sin dinero, vivienda y trabajo, llegado a Jeanne. Cuando un corazón se derrite heroína bebé. Ella deja a los jóvenes en la noche. El lector se queda con la esperanza de que espera además a todos "nuevo día".

Pero poner en el Teatro de las Naciones final dramaturgo reescrito, cambió radicalmente su significado. En la obra de Joan pide a su amigo, el poderoso diputado, lo más rápidamente posible para privar a alguien de los derechos parentales. Y recibe una respuesta que no es un gran problema.

Ella decide robar el bebé. Este paso se hace para que el pináculo de todas sus ambiciones, el último deseo, que se quiere realizar. Jeanne trabaja con todo el carácter inflexible de la antigüedad. Sobrevivido a la muerte de amor de una mujer, se busca la venganza en el amor de una madre. Nueva última jugada Pulinovich está representada a nivel mundial. Su personaje recibe una actriz escala adecuada, realizando el papel principal.

Dapkunayte: fragilidad externa junto con la fuerza interior

De las pocas piezas ofrecidas por el director para elegir, se decidió a poner la obra "Joan". Teatro de las Naciones detuvo en esta variante. Ingeborg Dapkunayte el papel principal fue invitado Evgeniem Mironovym, el director artístico del teatro.

Esta elección, según el director, es muy preciso. La participación de esta maravillosa actriz da al juego un nuevo matiz especial.

Dramaturgo J. Pulinovich cree que hay una necesidad Dapkunayte su imagen para: se combina con la fragilidad de la presión externa y la fuerza interna.

La actriz y espectadora

Dapkunayte actriz en la representación de la audiencia nacional e internacional no necesita. Los amantes del teatro, ya que es útil para encontrar que kinozveda juega en el teatro durante mucho tiempo y mucho. En los 80 años que ha trabajado con el famoso E. Nekrosius, director de Lituania, fundó el teatro "Meno Fortas". Ha actuado en el escenario de los teatros europeos, así como en Gran Bretaña y América.

La actriz y el papel de

Según los críticos, Ingeborg Dapkunayte en este juego funciona bien y rápido: no permite ningún gesto superfluo, sin partes neobygrannyh o la entonación al azar.

En su carácter combinado ternura y visión para los depredadores, el rigor y la apertura al mundo, la rigidez del hierro y la vulnerabilidad. Es realmente encantador, peculiar complicado elegante. En su picardía y coquetería femenina que actúa en combinación con una psicológico profundo y completo. Como resultado, su Jeanne – no sólo un carácter o actriz. Esta es una persona de carne y hueso que cree audiencia de la primera a la última palabra.

La obra "Joan": críticas

El trabajo del equipo creativo del teatro no dejó indiferente a la audiencia. En su opinión, que ellos llaman un rendimiento impresionante. Actuando en ella hace que los espectadores viven con los personajes en movimiento por la vida como en el borde, todas las vicisitudes del destino. Ingeborg espectadores Dapkunayte agradecido por su estridente juego, impresionante. transferencia actriz delgada y abierta experiencias espirituales mujer solitaria hace muchos gama de emociones: la admiración, la compasión, el desprecio y la condena. El público en sus respuestas para agradecer a los actores de una obra convincente y veraz, por ejemplo un buen director y bueno, en su opinión, la decisión del espacio escénico.

conclusión

Formulación del Teatro de las Naciones – un fuerte, buen rendimiento, capaz de hacer que cada experiencia. espectador creativa apreciar todavía fresco, y al mismo tiempo de forma accesible. Las únicas personas que no deberían recomendar este espectáculo – jueces cuestionables, experimentos arriesgados. Tal en este documento no.