profesión teatral: Descripción

Teatro – que puede ser llamado un colectivo. Esto es sólo los no iniciados parece que el teatro se limita al escenario y los actores, siendo en él. De hecho, detrás de las escenas se esconde una gran cantidad de personas que tienen diferentes profesión teatral. ¿Qué? Leyendo!

ujier

Cómo iniciar cualquier templo de Melpómene? Recordando el dicho Konstantina Stanislavskogo, la respuesta: "El teatro comienza con una percha!", Pero en realidad todo comienza con el ujier. En la vida cotidiana la gente de esta profesión son llamados biletorami, sino también de sus responsabilidades no sólo para comprobar las entradas.

Ujieres preparan espacio para el juego, el público recibido, ellos sentado en su lugar e incluso puede asesorar sobre el repertorio del teatro. Así aforismo de que el teatro comienza con una percha, no es del todo cierto. Por cierto, en tiempos zaristas se introdujeron las reglas básicas, que en algunos teatros persisten en la actualidad: por ejemplo, en la parte inferior, en el círculo de puestos y el vestido, el papel desempeñado por los asistentes masculinos, y por encima del primer nivel de las chicas trabajar.

Actores y actrices

Se abre el telón, los agentes de la etapa aparecen. Ellos – los verdaderos amos de transformación. Que los actores toman imágenes de otras personas viven por completo en su naturaleza y calidad. habilidades de actuación se originó en la antigua Grecia. Inicialmente, esto era una profesión muy respetada. Más tarde, durante la Edad Media, el trabajo del actor despreciado – porque el teatro ha sido reconocida por la manifestación del diablo, y las personas que tenían profesión teatral – de sus subordinados. Recuperar a los ojos de la sociedad sólo podía mimos en el Renacimiento. Pero la verdadera revolución se ha producido en el siglo XX – a continuación, Stanislavsky ganó la naturaleza rutinaria inherente a los actores.

Vale la pena señalar que el trabajo teatral no es para todo el mundo: los actores sólo pueden ser personas creativas, capaces de memorizar y reproducir una gran cantidad de información. Es necesario transformar cada día en su personaje, con lo que su esencia al público. Perfecto para ser todo – la voz y la entonación y gestos. Esta profesión – uno de los más psicológicamente compleja.

titiritero

Esta profesión se caracteriza por el hecho de que una persona no va a la escena, se las arregla marionetas, ellos expresaron. Es importante que el actor de teatro de marionetas tenía kuklovozhdeniya técnica, el habla etapa, técnica de actuación, el canto.

apuntador

Un ávido amantes del teatro conocen la respuesta a la pregunta de quién es el apuntador. Para aquellos que no están familiarizados con el significado de la palabra, será interesante saber que los franceses SOUFFLEUR la lengua rusa se puede traducir como "apuntador". Es decir, la actividad de este trabajador de teatro es que sigue el progreso de los ensayos y actuaciones. Y, si es necesario, da consejos actores susurro.

apuntador lugar de trabajo oculto a los ojos del espectador, tan a menudo, muchos ni siquiera pensar en quién es el apuntador, y dónde está. Y se sienta a este hombre o detrás de las escenas, o una cabina suflorskoy situado en el centro de la escena. Este stand apenas se levanta, toma la forma de conchas.

maquillador

Dominar las transformaciones de teatro – artista de maquillaje. Se puede convertir en un monstruo hermoso, y viceversa! Para ello, utiliza maquillaje, materiales autoadhesivos (bigotes, pelucas, las cejas), gumoz – masa viscosa especial que podría deformar la cara. En mi trabajo de maquillaje artista no se limita a la superposición de maquillaje. Él hace pelucas y barbas.

aparador

Para redondear el personaje de la etapa de actores son las personas que se acercaron al traje de trabajo. Ellos ayudan a hacer hincapié en la naturaleza del personaje, sus características. ¿Qué es un traje de teatro? Estos son ropa, zapatos, joyas y sombreros. Para obtener información acerca de cómo los trajes deben buscar diferentes épocas, tomado de una variedad de fuentes: museos, libros, fotografías, tarjetas postales.

pintor

El trabajo sobre el traje comienza con bocetos. Su artista del espectáculo. Se prepara todo el espectáculo. La ocupación es artista de teatro muy versátil. Él es también el diseñador del escenario y escenógrafo y artista. También es importante que al mismo tiempo e interactuar con el director: Sólo trabajo conjunto permite una idea creativa puesta en escena, su idea. Por cierto, en cada teatro tiene una tienda decorativamente-falsificación. Aquí se fabrican elementos que se utilizan en las prestaciones. Para crear decoraciones utilizado una variedad de materiales: papel maché, madera, yeso, tela.

capataz

Por su trabajo en producciones de equipos de iluminación cumple capataz. efectos de luz en la escena utilizan la más diferente. Dos categorías principales – fijas y dinámicas.

Para dinámico incluir:

• cremallera;
• explosión;
• fuego;
• la lluvia;
• la nieve;
• mover el tren.

efectos estacionarios – es:

• las estrellas;
• la luna;
• niebla;
• arco iris.

Para todos los efectos de luz gaffer usar equipos especiales. Se obtiene una niebla cuando el hielo seco a través del vapor caliente se pasa a los evaporadores.

empresario

Gerente, empresario, productor – todos estos profesión teatral puede ser llamado una palabra empresario. Esta persona es un inquilino o teatro privado del propietario. Por cierto, el primer contrato suscrito con el empresario actriz, fue elaborado en 1545! En Rusia, un empresario profesional apareció sólo en el siglo XVIII. El primer representante fue el Johann alemán. Fue dado de alta en 1671 el zar Alexei Mijáilovich. 1679 estuvo marcado por la llegada a Moscú del nuevo empresario – Splavskogo. A 1700 m en la invitación Pedro I de Rusia llegó Johann Kunsht.

Jefe de la compañía

actividad organizativa en el teatro ha sido el jefe de la compañía. Esta persona participa en la distribución de papeles, presentar propuestas sobre la composición de la compañía. Además, se dedica a la elaboración de planes para ensayos. Es a partir de esta persona depende compañía de carga uniforme. Cabeza elige nuevos actores, invita a artistas a participar en las producciones de una sola vez.

director de teatro

director de teatro alemana en la forma en que estamos acostumbrados a ver, había algo más en la segunda mitad del siglo XIX. Pero el concepto de dirección apareció mucho antes – en 1742. Dirigida por el teatro define la idea general, que será revelada en el transcurso de la obra. Este trabajador creativo une a los esfuerzos de todos los demás – decoradores y actores, compositores y artistas de maquillaje. Que debería unir a todos los trabajadores del teatro, hacerles sentir el sentido de invertir en la creación del alma. Para este fin, el director debe ser un buen psicólogo, además de poder operarlos.

El director del teatro – no es una profesión fácil. Con el fin de convertirse en uno, debe tener la asertividad, la seriedad, la alfabetización, la inteligencia y originalidad. Esta persona interpreta la obra – por supuesto, de acuerdo con su visión, de modo que suenan diferentes, motivar a los espectadores. Hay otras profesiones teatrales. ayudante de dirección llamado un director. Se dedica a los ensayos diarios. tareas menos responsable ejecuta ayudante de dirección.