réplica de éxito es un arte –

El nacimiento del teatro comenzó hace muchos siglos en la antigüedad distantes. Uno de los primeros actores eran sacerdotes religiosos, los ministros de los dioses. Memorizaron sus rituales, que conocía realizado sin problemas la acción (en el papel). Máscaras, traje de ceremonia especial – es un tipo de trajes de la etapa.

Otros antepasados de los actores eran tontos, ellos también estaban vestidos con disfraces, máscaras y otras veces como sacerdotes llevan a cabo sus funciones durante toda su vida. Ya que ahora están actuando dinastía, entonces, también, que era un clan de sacerdotes y gremios de bufones. Probablemente, como "parentesco" y creó una relación diferente con los actores de la antigüedad. Para el espectador algunos actores, como en la realización sacerdotes se convirtieron en asistentes materia, otros – mareos, comodín veces gruesa.

Juego sin palabras

Inicialmente, la actuación fue sin palabras, y llamar más tarde se convirtió en actores, primero eran mimos, imitadores. Si se piensa en ello – arte y la habilidad del actor es, de hecho, el juego es una imitación de la acción.

Fue sólo después de un largo tiempo tuvo la primera réplica del actor. En la antigua Grecia juega no sólo representaciones cortas memes de vida de los ciudadanos. Empezamos a surgir representaciones teatrales enteros con puntuación de pequeñas escenas que hace que la experiencia del espectador con los actores de toda la acción.

Los griegos apreciaron sus actores a la altura de los héroes olímpicos, la mejor recompensado, les dio regalos. No eran actores profesionales, representaciones teatrales eran parte de sus vidas.

La aparición de la profesión

Mencionado por primera vez acerca de la actuación como profesión en la Edad Media profundas en Italia. Y entonces se hizo claro para muchos que una réplica – no es sólo la habilidad de la palabra, sino también una especie de oratoria. No sin razón en las relaciones de tiempo tensas del teatro y de la iglesia. funcionarios de la iglesia empezaron a llamar heraldos del diablo de los actores ".

Réplica – esto en una comprensión teatral del diálogo entre los actores en la literatura está diciendo héroes literarios juntos. En Francia, en el siglo XVII, la planta principal estaba en el teatro. Escribió obras de teatro sobre temas filosóficos, una gran cantidad de tiempo memorizando textos actores pagados a las actuaciones sonaba bastante en sintonía con él, y esta tendencia es cuando una palabra se impuso a la acción, se puede rastrear hasta el siglo XIX.

Los actores de todas las edades han sido descarriados y la gente no siempre son predecibles, a menudo para complacer al público, que "se olvidaron" para gobernar, y desde el escenario sonaban a continuación, entre el texto memorizado, impulsada por el corazón, el diálogo con el público. Réplica – esta reprise, un diálogo con el público, se trata de una nueva tendencia del siglo XIX.

La mayor parte de apoyo del teatro fue el siglo XX, que dio a Rusia los dramaturgos grandes, actores, directores. Las actuaciones del siglo en muchos teatros de espectadores vieron el partido sólo los personajes principales, las mejores líneas escritas sólo para ellos, no remontar el conjunto general de jugar con otros actores.

producciones voluminosas

Gracias a Konstantinu Sergeevichu Stanislavskomu y Vsevolodu Emilevichu Meyerholdu estos estereotipos juegan un actor había roto, que han logrado en el conjunto general del juego, cuando todos los actores involucrados en el juego deben mostrar al público una imagen de la vida de los personajes. Stanislavski dice que una réplica bien elegido – siempre es la mitad del éxito de la obra. Algunos de los actores que desempeñan un papel de apoyo, a menudo almacenados en la réplica, que encaja muy bien en el contexto. Gracias al cine, algunos actores nunca han jugado los papeles principales en la película, se hizo famoso y reconocible sólo por las réplicas bien elegidas y reproducidas.