Análisis del poema "El mendigo", Lermontov M.Yu.

La obra "Beggar" Lermontov escribió en 1830 a la edad de dieciséis años. Este es uno de los poemas líricos del llamado "ciclo de Sushkov", cuya aparición está asociada con los acontecimientos de la biografía del joven poeta.

La trama del poema "Beggar" Lermontov tomó de su experiencia personal. En 1830 Arseniev (abuela con el nieto Michael) y otras familias: Stolypins, Vereshchagins y Sushkovs visitaron juntos en el Troitsko-Sergeevskaya Lavra. Allí el joven oyó la historia de un anciano ciego y miserable que se quejaba de que recientemente un puñado de bromistas había puesto un puñado de guijarros en su copa en el porche de su iglesia. Este caso impactó profundamente al joven receptivo. Escribiendo el poema "Mendigo" casi en la casa, Lermontov reveló en él una especie de similitud entre lo que había sucedido y su actitud hacia Sushkovoy.

A menudo los acontecimientos que ocurren en la vida de una persona creativa excepcional se vuelven importantes no sólo para él, sino también para la historia de la cultura nacional. Poema "Mendigo" Lermontov, entonces un poeta novato, creado en respuesta a un sentimiento ardiente pero no correspondido por Catherine Sushkova.

M.Yu. Lermontov "El mendigo" (parte de análisis 1)

Condicionalmente, el trabajo se puede dividir en dos partes desiguales. La primera parte – la trama (8 versos). La imagen central del miserable mendigo se crea con la ayuda de epítetos: mendigos, marchitos, apenas vivos de hambre y sed. Le pidió sólo algo necesario, no dinero – pan, su mirada llena de sufrimiento de sufrimiento y adversidad. Cuanto más criminal parece la sustitución de una necesidad vital de una piedra fría inútil. El resultado es claro: sin pan, esta persona no sobrevivirá.

"Mendigo" Lermontov (análisis de la parte 2)

La segunda parte es un epílogo, una explicación (4 versos), expresada en una metáfora figurativa y detallada. La necesidad de un sentimiento recíproco que el poeta equiparaba a la necesidad de un pedazo de pan de un hombre muriendo de hambre.

La base del poema y su solución artística fue el acontecimiento en los laureles, utilizado por el autor como símbolo del humano, y en el caso del héroe lírico – la indiferencia femenina y la sordera mental.

La historia real, no poética de las relaciones entre Lermontov y Sushkova continuó en 1834. Se encontraron de nuevo, esta vez en Petersburgo. Durante un mes entero, el poeta cortejó a Ekaterina Alexandrovna, a pesar de que iba a casarse con su amigo Alexei Lopukhin. Mikhail visitó su casa, lo acompañó en todas las pelotas como un caballero, lo rodeó con cuidado y atención, tratando de ganar el corazón de la chica y vengarse de sentimientos juveniles rechazados, pero describiendo el caso como si rescatara a su amigo de un matrimonio temprano. Cuando logró el reconocimiento del amor, la enamorada Catalina recibió una carta de una persona desconocida, que abrió toda la verdad y causó la ruptura de las relaciones. Hasta el final de sus días, Ekaterina Sushkova no sabía que el propio Lermontov escribió esta carta, decepcionado por el amor y la sinceridad de las mujeres. Él vio en el comportamiento de la niña sólo un deseo mercantil de hacer una fiesta exitosa.

El poema es un ejemplo de estilo romántico en la poesía del siglo XIX. Está impregnado de un ambiente melancólico de soledad, decepción en la gente y su moral.